建筑分析——矶琦新群马美术馆.pdf
建筑分析 群马美术馆 矶琦新 建筑师 矶琦新 生平： 1931 年，矶崎新出生在日本大分市，是世界上著名的日本 建筑师。自从 东京大学工学部建筑系毕业以后，矶崎新在 丹下健三（ Kenzo Tange ）的带领下继续学习和工作。1963 年，他创立了矶崎新设计室，自此成为几十年来活跃在国 际建筑界的大师，作品众多，获奖无数。 建筑师 矶琦新 建筑风格： 矶崎新在设计的色彩和风格等形式上相当大胆，其创造力 和细节设计能力成为其独特的设计标志。像日本其他建筑 师一样，矶崎新的工作深受当地文化的影响，但也展示了 其敏锐的洞察力和微妙的幽默感。在他尽力将传统信仰和 西方文化结合在一起的时候，其作品达到了一个臻于完美 的境界，即作品兼取东西方文化的设计思想，将文化因素 表现为诗意隐喻，体现了传统文化与现代生活的结合。 矶崎新运用简单的几何模式营造出结构清晰的系统和高水 准的建筑技术，他常将立方体和格子体融入现代时尚之中。 其作品通常简洁、粗犷却不显自大，圆拱状的屋顶是他设 计的主要特点。他能利用不同的结构和造型创造出大量的 空间，并努力使边缘看起来更为柔和。在设计时，矶崎新 一般先在脑海中勾勒出大致图形，然后将其转换为一种清 新、多彩、纯粹和深刻的几何模式。 由于采用精选的原料、材质的纹理、色彩以及颇具吸引力 的风格，矶崎新所设计的建筑具有相当强烈的视觉效果， 尤其对比和着重之处更显鲜明。他曾经说过，建筑学就是 由建筑师所操控的建筑形式和结构。对光、格局、空间体 积等的充分利用是矶崎新的建筑备受人们关注的重要原因 之一，他的作品不但有其内在意义而且更显额外活泼和动 人心弦。他设计的室内空间简洁明了，单纯的合成结构提 供了较为中性的合成空间。 矶崎新的设计作品非常复杂，也 相当重视细节的补充。他将建筑学 看作是纯粹的合成体，即是经济、 功能、技术以及各种其他方案联系 在一起的合成。当代建筑学风格带 给他的不止是前沿建筑学方案而且 融入了国际建筑学耀眼的光彩。 矶琦新代表作 代表作品： 1.1966 日本九州岛大分国家图书馆（Oita Prefectural Library） 2.1960 日本九州岛大分医药联合大厅（Oita Medical Association Hall） 3.1974 Gunma 美术馆（ Gunma Museum of Fine Arts） 4.1976 日本九州岛北岸北九州美术馆（Kitakyushu City Museum of Arts） 5.1978 日本 Kamioka 市政厅（ Kamioka Town Hall Kamioka） 6.1980 日本富士山乡间俱乐部（ Fujimi Country Club Fujimi） 7.1982 Toga 表演艺术公园（ Toga Peforming Arts Park） 8.1984 Okanoyama 美术馆（ Okanoyama Graphic Art Museum） 9.1986 加利佛尼亚州 Bjornson 住宅（ Bjornson house Venice CA） 10.1986 路易斯安纳州现代美术馆（LA Museum of Contemporary Art） 11.1990 黄金海岸邦特大学（ Gold Coast Bond University） 12.1990 日本北九州会议中心（ Kitakyusyu Conference Center） 13.1990 美国佛罗里达州 迪斯尼大楼（ Team Disney Building Florida） 14.1990 西班牙巴塞罗纳体育馆（ Sports Hall Barcelona, Spain） 15.1991 Tateyama 富山博物馆（ Tateyama Museum of Toyama） 16.1994 日本 Nagi 美术馆（ Nagi Art Museum Nagi, Japan） 群马县立美术馆概况 群马县立近代美术馆为矶崎新设 计作品。 1974 年开馆以来，主办过 企画展、美术作品展等相关研究、 教育普及活动，并致力于收集世界 优秀的美术作品。现在美术馆共收 藏作品约 1600 件，有本县美术家作 品、日本近代美术、海外近代美術、 日本和中国的古典美术作品等 群马美术馆建筑基地 20 minutes walk from Tatara Station on the Tobu Isesaki Line 20分钟步行多多 罗站东武伊势崎线 10 minutes by taxi from Tatebayashi Station on the Tobu Isesaki Line 10分钟 乘坐出租车从馆林站东武伊势崎线 9 km by car from the Tatebayashi interchange of the Tohoku Expressway 9 公里，乘汽车从东北高速公路交汇 处的馆林 群马美术馆建筑基地分析 群馬縣立近代美術館位 於群馬縣高崎市內的縣 立公園 “群馬森林 “中。 基地週圍為大面積公園, 所以一開始就用較為完 整之建築結構概念 ,以單 一外牆建材 -複合鋁板 , 及造形上挑高的柱 ,及地 景以開闊地為主,以最平 的水為地景 ,凸顯效果良 好。 群马美术馆一层平面图 群马美术馆一层平面功能分析图 群马美术馆二层平面图 群马美术馆二层功能分析图 平面分析 矶琦新以独特的思维将成块的功能区（展厅）复合在堆砌 的方块之中，功能流线畅通于方块之间。内部的功能与外 部的形体相统一和谐一体。 群马美术馆剖面图 群马美术馆立面分析 立面分析 形式与功能 当今社会的美术馆和美术品之间的关系和以往大不相同， 即相对古典美术馆的为每个作品定制画框、基座甚至展陈 空间而言，如今的美术品是以在世界范围内大流动作为前 提的。兴许将来美术馆也会一起跟着移动，但目前至少需 要对应的是如何能够完成作为美术品在流动过程中的暂时 性驿站的任务。 立方体框架可以履行这个任务，当然它并 非唯一的答案。 群马美术馆 形体透视分析 群马美术馆构成分析 设计是以建筑上的两个系统之间的互动为基础：40英尺立 方体（基本结构）和展览空间，楼梯间，行政办公室的灯 光，骨骼杂色等（补充结构）。该系列的立方体，放在一 个parklike setting似的广阔的草坪，它需要一个大的长方形 块，里面的是主要展览空间和两个较短的翅膀。这些体块 首先是垂直到中央区块，包含入口大厅。第二，角度过建 筑的主要轴线，持有的日本传统艺术的画廊。这个翅膀反 映了一个正方形与一池高架在一楼的开放水平梯田。 解剖美术馆 一 建筑分析 景观分析 二 室内设计分析 三 群马美术馆 3D模型 建筑设计 群馬縣立近代美術館多採大堆量體,以方及不同轉折交錯而 成,尤以七號展廳外觀之量體甚像一匹馬。而大量應用複 合鋁板 ,凸顯一些後現代主義之前衛設計感。 建筑代谢论 a)將空間細分成基本單元 b)將這些基本單元細分為設備單元及活動單元 c)在單元空間裡劃分新陳代謝韻律間的區別 d)用不同之代謝韻律來澄清空間中之連結物與連結點. 矶琦新先生对形与手法有一些独到的见解“建筑里有所谓 的形式 ,而我却用了不同的方法,我用了叁段构 ,非构筑形式 , 而是借用形式 ,与其说是希望由自己来完成形式,倒不如说 是有相当多的惊人力量之形式早已经歷数千年的歷史,且不 断的產生中 ,我们只是适当的加以运用罢了。”在设计如 此庞大之空间量及多目标使用之建筑, 如何做到形式与秩 序,是一般建筑较不易完成的,但是“不过所谓的形式 ,甚至 一般的细部 ,都拥有意图使本身秩序受到影响的力量,我就 处处和这种形式短兵相接,连细部也不放弃其秩序 ,这样的 构想竟然就是全部的设计过程” 解剖美术馆 一 建筑分析 景观分析 二 室内设计分析 三 景观设计 群马美术馆它仿佛是由很多立方体堆积而成的设计新颖筑 物 设计的法则非常零乱 ,盖在日本的建筑竟用西欧的法则, 而 且函构和法则之间的对应关係也不十分明瞭,这些问题的背 景在美国目前的建筑设计界中,有一个普遍的现象 ,即形态 的好坏并不是议论的对象, 只有函构和法则才是唯一的评 价标準 解剖美术馆 一 建筑分析 景观分析 二 室内设计分析 三 室内设计 在内部中，不论是装饰的手法、使用的素材与运用的色彩， 或是对外窗户，皆将建筑外与内的连结想像拔除，使内部 设计能够独立於外在风格之外完整地来思考。就广义面来 说，中心内外的设计其实是一致的后现代风格，破碎、拼 贴与不完整等特性，不论建筑外部或内部都可以一一找到 对照。 建筑细节分析 entance 网格式的设计配合光影的效果，使空间感更加丰富，变幻 细节分析 auditorium 这是一个观众席的细节，同样利用光线与形体的影响，产生一种强烈的 视觉效果。 细节分析 entrance 同 样 ， 依 旧 是 体 用 体 块 的 变 化 ， 营 造 一 种 空 间 的 幻 化 感 ， 变 化 无 常 。 细节分析 exroom 开阔的展室，复合功能的需求，天花板网格式的设计又一次 契合了矶琦新在群马里的设计理念 室内设计 特点 A 不正常的空间感 耍魔术的方盒子 B二度空间三度营造 C暧昧的空间 D拟真以及造假 矶琦新的设计思想 矶崎新设计的群马县立近代美术馆（ 1970 1974 ），外观 像堆放立方体框格，它是日本后现代主义的代表作。现代 与传统并存，现代与传统结合，是日本直到80 年代以来 的 建筑艺术的基本格局。 矶琦新的设计思想 “间” 1978 年，由日本当代建筑家矶崎新（1931 ）策划的 “ 間 日本的时空间 ” 展在巴黎装饰美术馆举行，展览内容除了 由他主持的建筑空间部分之外，还包括日本音乐家武彻满 主持的音乐部分。翌年又在纽约展出并巡回休斯顿、芝加 哥以及赫尔辛基等地。作为深度解释日本文化观念的展览， 向欧美各国展现了一个几乎不可理喻的东方世界，引起极 大反响。法国学者 Augustin Berque就曾深有感触地写道： “ 如果观众中有人看明白了的话，那只能是少数专家。从西 欧的世界观出发，日本人的时间和空间是永远无法进入的 神秘境界。 ? ,间? 如果可以翻译的话，那么将令人怀疑文 化概念的存在理由。 ” 由此可见东西方世界观的巨大差异。 “间” 在群马美术馆上的应用 矶崎新作为深入研究和大力弘扬“ 间” 概念的建筑师，在他 的设计中也生动体现了这一准则。最初的尝试是他于1974 年设计的日本群马县立近代美术馆，以榻榻米居室的障子 门方格为主要设计语言构成的立方体，使整体建筑具有中 性和虚化的视觉效果。从外部的镜面材料到内部的空间结 构，由于主体的淡化使得空间充满流动感，变幻不定，他 将其诠释为 “ 空洞” ，既契合了 “ 间” 对非实体的关注，也是对 日本传统建筑空间的现代演绎。 总结 矶崎新关于城市以及不同时期和地域的文化特征的思考富 有先知性和前卫文化的意义，这些思考不仅针对当下时代， 更是伴随着现代主义的进程而指向未来的。他对流动空间 和城市构建以及对日本传统文化的深刻阐述，使他成为一 个超越技术实践型的 “ 建筑思想家 ” 。他独特的 “ 废墟论 ” 即 “ 未来的都市就是现代都市的废墟” ，体现出他对时间和空 间概念深刻的哲学思考。这些思考不仅在群马美术馆上有 所体现，在他的其他建筑上也有所反应。 中央美院新美术馆 深圳音乐厅 上海证大喜马拉雅艺术中心 卡塔尔国家图书馆 群马县立近代美术馆分析完成 谢谢
