2019世界文化史-第7讲 文艺复兴时期的文化.ppt
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1、,第七讲 文艺复兴时期的文化,恩格斯说:这是一次人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革,是一个需要巨人而且产生了巨人-在思维能力、热情和性格方面,在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代。那时,差不多没有一个著名人物不曾作过长途旅行,不会说四五种语言,不在几个专业上放射出光芒。自然辩证法,文艺复兴的背景,二 文艺复兴时期的人文主义和文学,三 文艺复兴时期的艺术,四 西欧诸国的文艺复兴,五 文艺复兴时期的政治学说,六 文艺复兴时期的科学,七 文艺复兴的历史意义,文艺复兴,一 文艺复兴的背景,1,经济背景 14世纪开始,意大利的一些城市中出现了资本主义萌芽。其中,佛罗伦萨、威尼斯和热那亚最为突出。,
2、 佛罗伦萨 手工业中心。 14世纪的手工工场与资本主义萌芽。 呢绒加工业与贵族政治。,佛罗伦萨,是13、14世纪欧洲最著名的手工业、商业和文化中心。它有极其发达的毛纺织业、丝织业、五金业和建筑业。其商业网遍布于西欧,在土耳其、埃及也有商号,其商人的足迹甚至于远涉中国。佛罗伦萨的金融业最为突出,其银行、钱庄超过100家,所铸造的“佛罗林”,为欧洲和近东地区之通用货币。15世纪时,美第奇银行家族控制了城邦政权,不仅包揽了教廷税收,而且是许多君王的债主。,文艺的“保护神”,新的生活方式,新的市民阶级,需要新的文化生活。佛罗伦萨的统治者柯西莫美第奇提出“和平、繁荣和文化”的方针,对外实行和平外交,对内
3、注重市政建设,给贫民以实惠,让富人更富有,佛罗伦萨因此成为资本主义经济最为发达的地区。柯西莫崇拜古典文化,他的身边聚集了许多著名的人文主义者,他还在佛罗伦萨建立了一所柏拉图学院,因此被称为文艺的“保护神”。,罗伦佐大公,罗伦佐美第奇大公,柯西莫的孙子,他不仅是杰出的政治家、外交家,还是一位人文主义诗人,他的宫廷是文学家、哲学家、雕刻家、画家、建筑学家、音乐家和诗人荟萃之处。他有极其丰富的古典杰作收藏,还开办了一所美术学校。佛罗伦萨在美第奇家族统治时期,经济和文化空前繁荣,被历史学家称为“文艺复兴的摇篮”。,2,文化背景,意大利继承了希腊、罗马的文化遗产,又通过拜占庭、阿拉伯文化的联系,得到许多
4、古希腊的许多典籍和艺术珍品。意大利学者通过对这些来自东方世界的文化珍宝的研究,发现了与欧洲中世纪文化绝然不同的文化宝藏。 1453年,基督教世界的坚固堡垒君士坦丁堡被奥斯曼土耳其人攻陷。大批的希腊人涌入西欧,他们带来的古典文化成果引起好一阵的文化休克。接着,一个对古典文化模仿和复兴的过程就开始了。,3,社会心理背景,自14世纪以来,由于城市经济的发展和罗马天主教的庇护,越来越文雅化的意大利人对中世纪以来文学艺术的鄙陋状况越来越不满,人们纷纷指责古典文化结束以后,直到14世纪,在西欧没有出现过稍有水平的文化作品。,4,意大利人的文化秉性背景,文艺复兴,在很大程度上,可以说是意大利人的文化秉性与古
5、典文化相结合的产物。其间,古典文化只不过是一种媒介,而意大利人固有的功利主义、感性主义和个人主义才是真正起作用的东西。,崇拜感性主义,意大利文艺复兴时期的文化,是一种艳丽的感性文化。意大利人当时还处于崇拜权威的阶段,只不过他们用古典时代的权威代替了中世纪的权威,而实际上他们又用感性主义的权威取代了古典时代的权威,于是,古典权威成了愰子,而崇拜感性主义才是实质。,人的感性的解放,文艺复兴的时代精神是人性的解放。而这里所说的人性的解放,主要是指人的感性的解放。 他们以感性意义上的人性反对抽象的神性,用人的正常情欲和感官享乐反对中世纪的禁欲主义和普遍虚伪。 这种时代精神所规定的基本社会生活原则,就是
6、感觉主义和唯美主义。,二 文艺复兴时期的人文主义和文学,1,人文主义 中世纪早期,神学是至高无上的学科。从14世纪起,一些学者开始研究以人类和人类社会为内容的学科,如哲学 、语言学、文学 、历史、政治、经济等 。人文主义这一名称,就由此而来。,人的发现,文艺复兴早期的意大利诗人彼特拉克把自己研究的学问叫做“人学”,或“人文学”,自称“人文主义者”。以后,人们就称他为世界上第一位人文主义者。,人文主义的特征:,1,提倡以人为中心,反对以神为中心。布克哈特指出,文艺复兴的最大成就是“人的发现”。(意大利文艺复兴时期的文化P302) 这里所说的人,不是指自然状态的人,而是指对人的地位、价值、作用有要
7、求和肯定。他们认为,人是创造力的,文学要反映人的感情,艺术要描绘人与自然之美,科学技术要增进人的福利,教育要启迪人的智慧。一切都要以人为目的,为人服务。,2,提倡个性解放,意志自由。认为人在世界上有追求幸福生活的权利。诗人但丁把自由意志看作最大的美德。彼特拉克宣称:“我自己是凡人,我只追求凡人的幸福”。卜伽丘认为,爱情是人的天性。 3,追求知识,重视实验科学,主张探索自然,用科学方法了解自然。人文主义者拉伯雷提出了“畅饮知识,畅饮真理”的口号。 4,否认教皇和教会的绝对权威,揭露教会的腐败,嘲笑僧侣的无知。,正面的人文主义,当时,几乎所有的人文主义者在思想和行为上都表现出一种我行我素的自由人格
8、。这有力地推动了人文学科的复兴和文学艺术的繁荣,特别有利于使人从中世纪普遍虚伪的状态下解放出来,实现人的觉醒。 人性的觉醒首先表现为个性的解放,普遍人格的发展首先表现为对每 一个个别人格的尊重。人道主义就首先表现为个人主义。要摆脱抽象的神性对人的生活的主宰,最方便的办法,就是打出感性的个体的大旗。,正面的人文主义(续),由于个性解放和人格的发展而导致的普遍的人性觉醒,与崇高典雅的古典文化相结合,就产生了这一时期意大利所独有的“在思维能力、热情和性格方面,在多才多艺和学识渊博方面的巨人”(恩格斯:自然辩证法),道德方面,就更为糟糕。马基雅弗里说:“我们意大利人较之其他国家的人更不信奉宗教,更腐败
9、。” 文艺复兴时期意大利人的道德堕落与他们的艺术成就一样著名。在北欧人的心目中,一个意大利化的英国人,就等于是魔鬼的化身。在莎士比亚的笔下,意大利人多为坏蛋,比如伊阿古 (奥赛罗)、夏洛克(威尼斯商人)之流。 布克哈特认为,由于个性的高度发展,非道德发展到了登峰造极的地步。许多人把犯罪作为体验的对象,为犯罪而犯罪。,他们抨击教士,不是针对教士们人性的弱点,而是针对他们由于过分的唯灵主义理想所导致的普遍虚伪。 人文主义不是廉洁和自律的运动,其目的是想让教士小偷小摸的欲望满足和感官享乐成为所有人的理直气壮的行动。 它还是美第奇等显贵家族支持的豪华运动,是意大利享乐主义和古典文化相结合的产物。它本身
10、是贵族式的,根本与人民大众无缘。,2 文学三杰,人文主义者从古典文献中寻找在中世纪文化中失落了的古典文化精神。 他们研究古代的文献,不是从中去寻找神学的合理性证明,而是因为他们由衷地欣赏这些宝贝。 人文主义者从古代文献中领略到许多新的人生体验,使他们感到惊异的是感到自己与古 人的距离竟然比自己和中世纪文化的距离小得多。 他们意识到直抒胸臆是一件很值得一做的工作,就这么作了,于是就有了人文主义的文学创作。,A,但丁(1265-1321),出身于佛罗伦萨没落贵族之家。早年曾在波伦尼大学学习,深受古典文化的熏陶,后又留学英国和法国。他在政治上属平民派,平民派主政佛罗伦萨期间,他曾任执政官。后因反对教
11、 皇,于1302年被逐出佛罗伦萨,最后客死他乡。,但丁最负盛名的作品神曲分为地狱炼狱天堂三部份。,出身于佛罗伦萨一个没落贵族之家,早年曾在波伦尼大学学习,深受古典文化熏陶,后又留学英国和法国。 但丁在政治上属于代表市民阶层和下级贵族的圭尔弗派,曾任佛罗伦萨执政官之一,后因反对教皇,于1302年被逐出佛罗伦萨,最后客死他乡。,但丁在神曲中对教会、教士、贪官作了无情的揭露和批判,指斥教 皇的宫庭是“基督整日被买卖的地方”,他对在烈火中受煎熬的教 皇的灵魂说:“你的贪婪使世界陷于悲惨,把好人蹂躏,把恶人提升”。“你们把金银做你们的上帝”,他甚至在作品中为当时在世的教皇卜尼法斯八世在地狱的火窟中预留了
12、一个位置。,在神曲中,但丁歌颂了人的理性、自由意志、才能和智慧。他说,人“生来就有理性的力量”,人有天赋的自由,自由一种崇高的力量,“人生来不是为了象野兽一般活着,而是为了追求美德和知识”。 但丁歌颂现实生活,激励人们投入现实世界的斗争,去追求美好的现实生活。把但丁救出困境并引导他游历天堂的不是天使,也不是圣徒,而是童年时代倾慕的美女。但丁仰慕荷马、泰勒斯、苏格拉底、柏拉图、德谟克利特等先贤,尊称他们为“大师”、“圣哲”,并以能见到他们的亡灵为荣。这反映了他对古典文化的高度推崇。,B,彼特拉克(1304-1374),生于佛罗伦萨的阿雷佐城。十二岁入大学学法律。后改学文学 、修辞和宗教,他经常外
13、出旅游,到过法国和德国。长期在教会供职,对个中黑幕所知甚详,但对其仍表敬意。 他热爱古典文化,到外搜求古希腊、古罗马的手稿、文物,专心研究,声称要来一个“古代学术的复兴”。他把自己的研究称为“人文学”,与以宗教为主研究的神学区分开来。其主要著作有歌集意大利颂名人列传等 。 1324年,彼特拉克获得“桂冠诗人”的称号。,彼特拉克在研究当中,因接触到古罗马西塞罗的作品而热情倍增。在思想上,他深刻地体验到灵与肉、精神与物质的冲突,感到中世纪与近代、理想与现实之间的矛盾。他博学,极有文化气质,并敏感到了人的生命本质和人的生活态度之类的大问题,却生活在中世纪和近代两种文化的夹缝中。在山上与上帝对活的飘渺
14、之感,那是完完全全的灵的召唤;但现实 世界的生活又总是把他从美梦中拉回,又不得不回到人间,与愚昧的人们讨论各种愚蠢的问题。 彼特拉克认为,人应当首先认识自己;不认识自己,就决不能认识上帝。他说:“我不想变成上帝,或者居住在永恒中,或者把天地抱在怀里。属于人的那种光荣对我就够了。这是我所祈求的一切。我自己是凡人,我只要求凡人的幸福。”,彼特拉克所说的凡人,是什么样的人? 凡人,既极力追求善良美好的生活,又为自私的欲望而烦恼;既向往永恒不朽的价值,又企求尘世的声誉;时而踌蹰满志,时而心灰意冷。他是一个行动、企求、和创造着自己的美和尘世命运的人。 “凡人的幸福”,又何指? 他的回答:主要是爱情和荣誉
15、。其所作短歌集,是赞美其情人劳娜的十四行诗集。他说:“我同时爱她的形体和灵魂”,这种爱,与中世纪所提倡的精神之爱大相迳庭。 彼特拉克还反对人们迷信权威。他说:亚里士多德是一位伟人,但仅仅是人而不是神,其著作不可能也的确没有穷尽一切的知识。因为在他出生之前,人们就已经有了许多知识,而在他死了以后,人们还在不断地发展知识。因此,亚里士多德并不是空前绝后的权威。,C,薄伽丘(1313-1375),佛罗伦萨一个商人的私生子,儿时所受的教育非常马虎,十岁去巴黎学习经商,几年后成了他父亲的推销员。他的父亲发现,他所买的书籍,比他卖出的货物要多得多。其父因他学商不成,就打发他去那不勒斯大学学习法律。他学习努
16、力 ,但法律实非他的心中所爱。在那不勒斯,他有机会出入宫廷,结识了许多人文主义者,也接触到了不少的古典著作。 1430年,他回到故乡。在政治斗争中,他站在代表市民利益的共和派一边,曾多次代表共和派出使其他城邦。在佛罗伦萨,他结识了彼特拉克,受益非浅。,薄伽丘的代表作 十日谈,年,意大利的佛罗伦萨发生了一场可怕的瘟疫。每天,甚至每小時,都有大批大批的尸体运到城外。從月到月,病死的人达万以上,昔日美丽繁华的佛罗伦萨城,变得坟場遍地,尸骨滿野,惨不忍睹。這件事給薄伽丘以深刻影响。为了記下人类这场灾难,他以這场瘟疫为背景,写下了一部当时意大利最著名的短篇小说集十日谈。当時,十日谈被称为“人曲”,是和但
17、丁的神曲齐名的文学作品,也被称这神曲的姊妹篇。这部小说为什么称为十日谈呢?,原來,在佛罗伦萨闹瘟疫期间的一個清晨,個美丽年轻而富有教养的小姐,在教堂遇到了個英俊而熱情的青年男子。位小姐中的人是他們的情人,別的几位和他们还有亲戚关系。他们決心带着仆人,离开佛罗伦萨这座正在走向死亡的可怕城市。,他們相約,兩天后到郊外的一座小山上的別墅里去躲避瘟疫。那里环境幽靜,景色宜人,有翠綠的树木环绕,还有曲折的走廊,精致的壁画、清澈的清泉和悅目的花草,地窖里还藏着香味浓郁的美酒。 這位年轻人每天不是唱歌彈琴,就是跳舞散步。在暑气逼人的夏季里,他们坐在綠草茵茵的树荫下,大家商定每人每天讲一個优美動听的故事,以此
18、來愉快地度过一天中最难熬的时光,他们一共讲了十天,十天合计讲了个故事,這些故事收集成集子就叫十日谈。,故事大多以爱情为题材。薄伽丘笔下的爱情,不是理性式的,也不是单相思式的,而是现实生活中有爱情,其中一部分还涉及性爱。 薄伽丘认为,爱情是人的天性和权利。爱情能使人聪明、高尚;与其把幸福寄托于天国,还不如在现实生活中享受爱情。 书中有一个”绿鹅”的故事,很能说明作者的观点和立场。故事是这样的: 一青年,自幼随父于深山苦修,未见他人。一日,随父至佛罗伦萨,皇宫、府宅、教堂,目不暇给。当他看到一群刚参加婚礼归来的姑娘时,不禁目瞪口呆。问:何物?答:绿鹅。儿子对绿鹅入迷,要求带一只回去喂养。作者最后说
19、,谁要想阻挡人的天性,到头来一定会弄得头破血流。,有一个故事讲,亲王的女儿绮思梦达爱上了侍从纪斯卡多。不久,私情败露,亲王将侍从处死,而绮思梦达则为之殉情。 作品对教士的虚伪作了揭露。一个故事讲,有一个年轻的修士,禁不住凡情的引诱,将一个姑娘领回修道院,为免受惩罚,竟让院长与他同享艳福。又一个故事讲,一个修女私情败露,女院长赶来处理,慌忙之中,竟将男子裤衩作为头饰顶在头上。作者抨击道 :罗马教廷“从上而下,没有一个不是寡廉鲜耻”。,十日谈写完后,薄伽丘受到保守势力的迫害和打击,经常被教会派来的人咒骂和威胁。他有一次憤怒之至,甚至想把所有的著作,包括十日談全部烧毀,幸好他的好朋友彼特拉克苦苦相劝
20、,十日谈才得以留存至今。 彼特拉克是薄伽丘一生中最好的知音,年彼特拉克去世,薄伽丘精神上受到了沉重的打击。第二年,他在孤独和贫困中,悄悄地告別了这个世界。,三 文艺复兴时期的艺术,人文主义思潮的兴起,使绘画和雕刻在思想内涵、风格和题材方面发生了巨大的变化。呆板的宗教画被世俗生活的新画卷所代替。,人的发现,是艺术家的重大成就。一方面 ,艺术家力图表现人的复杂性格、思想、感情、以及人的地位和价值。另一方面,是把艺术家自己的思想、感情和要求熔入作品中,使作品具有时代精神和个人的风格。,与人的发现具有同等是自然美的发现。在艺术家的笔下不再是清一色灰暗的天空和大地,而是绚丽多彩的大自然,艺术家都努力地表
21、现大自然的秀美和壮丽,并用自然风光作为人物画的背景。,艺术家们还将解剖学、光学、几何学等的成果引进了文艺创作,使创作方法和艺术技巧都 发生了革命性的变化。在创作肖像和雕刻作品时,首先考虑的是骨骼、肌肉,然后才是外形、肌肤、衣饰。光学和几何学引进绘画,确立了三维空间的度量概念,使画面呈现层次和立体感。艺术与自然科学相结合,把文艺复兴时代的艺术推向了高峰。,意大利,风光,,1 早期绘画,A 乔托(1267-1337) 佛罗伦萨画家。文艺复兴绘画的先驱。 他把人文主义精神和新的技法带到绘画中,开创了一代新画风。他的代表作逃亡埃及犹大之吻都取材自圣经,却带有浓烈的生活气息。,乔托迪邦多内出生于佛罗伦萨
22、北方山区韦斯比亚诺的农民家庭。少年时代的乔托为了打发时间,经常在石头上描画自己放牧的山羊。 有一天,佛罗伦萨大画家契马布埃经过村道,发现了他的才能,于是说服了他的父母,将他收为徒弟。 乔托从师以后进步神速,技艺很快就超过了老师。 乔托青年时代居罗马,从师过罗马画派领袖彼得卡瓦里尼,曾为圣彼得柱廊大厅做过大量的镶嵌艺术品;36岁移居帕多瓦城,在那里创作了著名的阿雷纳教堂耶稣故事壁画,几乎所有画面,都贯穿着统一的蓝色天空色彩,在下面塑造出一排富有寓意性的人物形象仁慈、智慧、贪婪、背叛、固执、暴政等。 诗人但丁此时被教会永远逐出佛罗伦萨,流落到帕多瓦,乔托热情地接待了他。,意大利的权贵们千方百计争着
23、要这位佛罗伦萨大师为他们服务,乔托却我行我素,在全国漫游。他到处留下自己的艺术种子,推动着人文主义艺术的发展。 乔托最后的20年是在佛罗伦萨度过的。当他67岁高龄时,佛罗伦萨市政厅指定“大师乔托”领导建造大教堂独立式钟楼,可惜生前只建造起一层,后由弗朗切斯科塔兰蒂完成,当今仍堪称佛罗伦萨最优秀的古建筑。,喬托在斯克羅維尼教堂的壁畫最後的審判,乔托绘画的创新意义,在于发明了一套直接观察自然,以再现客观现实的绘画实验方法,开创了绘画早期的科学时代。 他所塑造的宗教人物犹如雕像般的浑厚,个个都是有血有肉有人情味的世俗男女,不再是中世纪的幽灵;在画面艺术处理方面,力求在平面上再现立体空间的效果,空间具
24、有空气感和深度感,画中形象具有体积感和量感;在人物安排上,善于突出主体形象,具有视觉的吸引力,这种艺术处理的方法,成为后来欧洲绘画的典范。 乔托是公认的使西方美术摆脱中世纪美术程式的第一人,从而成为开创写实画风的鼻祖,被誉为欧洲近代绘画之父。,乔托打破了平面结构的传统画法,开创性地运用了透视的新技巧,使绘画具有丰富的层次和立体感。 他开始用自然景色作为绘画的背景,而且正十分注意刻划人物的感情世界。,逃亡埃及,在这幅画中,乔托把画中的人物极为平静,连驮人的驴子似乎也停止了迈动蹄子,马利亚的恐惧收敛得到家,一点也看不出来,只是急行在前的约瑟强调了这一事件的危急和可怕。一个忧愁的天使飞翔在前方的上空
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