《哈农》弹奏技巧之我见.doc

哈农弹奏技巧之我见 哈农指法练习曲是许多学习钢琴的人使用过的教材。粗粗一翻，并不觉得怎样，但进入其中就会发现，往往最质朴的东西却会让人感觉意味隽永。在这本练习曲中，没有婉转悠扬的旋律，没有一泻千里的激情，甚至连节奏都没有任何形式的变化，它是平实的，像一个消逝了锋芒的老哲人一样，静静地用他的睿智感染着一切。 哈农>在绝大多数钢琴学习者的意识中并没有提到一个本应属于它的位置，他们认为那只是一本很简单的指法练习曲，没有必要花很大精力去研究它。所以，在弹完了这本练习曲之后仍然觉得无所获，或者说没有达到预期的效果，这便是意识不到哈农的重要性的原因。 “运用之妙，在于一心”，在哈农里，很多人所采用的都是传统的高抬指弹法，而往往忽略了“变奏”这一特殊形式，这主要是因为人们的固定思维。其实，一首“哈农”练习曲至少有5种以上的弹法。在此，笔者略论含高抬指在内的5种弹法的要点与规则。 1高抬指弹法 这种弹法的规则是将手指高高抬起(勾着抬)，然后以敏捷的速度迅速触键。其要点是快速紧张与快速放松之间的切换过程及大臂小臂手腕手指的力量传输过程。结实、有力为其根本。 2“阴阳两法” 此法亦可称为“刚柔两法”。一直以来，阳为刚，阴为柔。刚者，坚毅耿直，在触键方式上，我们将其称为垂直触键法。此法演奏规则与高抬指法大体相同，只是在音色上更为讲究。它不仅要求声音集中、有力，而且还要求透彻、干净。它更多的是想要追求一种明亮而不刺耳，泛着成熟光泽的音响效果，阴者，清新柔美，在触键方式上，我们将其称为水平触键法。此法在演奏时须以手指第一关节为根本，将琴键缓缓地推下直至底部。它的音色必须像淙淙的小溪一样干净澄清，让人能找到一种在月色笼罩的湖面上清波荡漾的感觉。 3非连音弹法 此法分为两类：跳音弹法和顿音弹法。即以手指尖接触琴键，随后利用两者对抗的力量反弹起来。这两种弹法共同的要点便是在反弹起来的过程中须注意放松。所不同的是跳音弹法在弹的时候要圆润轻巧，收的时候不留痕迹，而顿音弹法在弹的时候力度稍强些，在收的时候一定要有个点的感觉。 4保持音弹法 这种方法的关键是将每个音的时值弹足，音与音之司要连贯流畅，没有任何间隙，音响上要有一气呵成的效果。此法在演奏时还应强调正确地掌握呼吸，因为呼吸的速度和尝试对演奏的影响极大，过急、过深会使曲子显得时连时断，过慢、过浅又会使曲子显得拖沓、累赘，因此在一般情况下，呼吸应是均匀而舒缓的。 5半触键弹法 这种弹法与其他弹法的不同之处在于触键的深度。一般的弹法是将手指尽量往下弹，直到键底，力求音色通透纯净，而此法则是将手指触键到一半左右，力量控制是练习的关键。在演奏时需要敏感、很细腻，所以每个学习这种演奏法的人看起来是那么小心翼翼，唯恐发出不该有的声音。 此外，在哈农的学习中，还需讲究以下几点 1力度的均匀性 有很多学生在练完哈农后会感觉小臂很酸，手指很累，连续练习几首后便会觉得弹起来很吃力。这就是力量转换的不均匀所表现出的最基本症状。举个例子：人在走路的时候如果先出左脚，重心是在右脚上，再迈右脚时，重心便随之转移至左脚。如此反复，人便走得轻松自如。让我们大胆假设一下：如果在迈右脚的时候，重心仍停留在右脚上，那该如何自如地行走?同理，在哈农练习中，力量的转换是手指畅行的关键所在。 2节奏的稳定性 稳定的节奏是弹好钢琴作品的基础。所以，在练习哈农时务必要做到节奏的稳定。但是在练习过程中，有很多练习者因为肌肉紧张或粗心大意等原因，普遍存在节奏不稳的现象。解决这一问题，一方面需要加强正确的触键方法，同时可以借助节拍器帮助稳定节奏，还可以录音的方式，即弹一遍哈农，将其录下来，再随着节拍器一起播放。这样便能轻松地发现问题，并解决问题。 3音色的统一性 五个手指因长短和粗细的不一，造成自然状态下触键的音色的不统一。中指位居正中，优越而从容，因而弹下去力度易强：二指紧挨其侧，力度次之，大指、小指都有点“一人向隅”的味道；而四指因独立性最弱，在练习中，抬不起来打不下去，地位极其尴尬，力度也极弱。在这样一种地位极不平等的状态下，弹出来的音就会像雨夜山路中的行人，深一脚浅一脚，凹凸不平。所以在练习时，要学会有效地控制力度的收放，再加强手指尖的触感训练，使其音色尽可能的完美统一。 4气息的连贯性 人没有呼吸，就会停止生命，钢琴弹奏亦如此。特别是在哈农这种基础练习中，只有保持了气息的连贯，所有的音才可能是一个整体；反之，则零散无绪，溃乱不堪。 当然，哈农的实质细究起来是艰深而玄妙的。在这里所说的种种，相对其妙处而言只不过是沧海一粟罢了，更大的智慧等着我们用心去发掘。如果说练习钢琴哈农是基础的话，那么想学好哈农，拥有活跃的思维和善于臆度其精髓的敏感是前提。