1、中国画的构图形式主讲人:余亚纬构图-中国画称为“章法”、“布局”，是创作一幅画的关键所在。谈到“章法”，首先就要“取势”，所谓“取势”，就是取自然界中（物象）最具有“气韵”的那一部分，及生命之所在。那么，如何才能反应气韵呢？构图是关键。中国画构图方法国画构图方法有很多种，如S形构图、“之”字形构图、C形构图、对角线构图、“由”字形构图、“甲”字形构图、“须”字形构图和“则”字形构图等等，对于初学国画的人来说，掌握几种基本的构图方法是十分必要的。S形构图指画面的构图像S状，与“之”字形有些相似。如藤本的多变和人视觉上有感“动态”的效果，表现的墨色（物象）呈之形。因而使得布白呈多变的形状，画面美而
2、活，有“神龙见首不见尾”之意味。之字形构图，整体性好、连贯性强，有动感。C形构图也能给人以美感和视觉变化，并能延伸画面空间。对角线构图的名称也是由其形状来定的，这种构图把主体物安排在对角线上，有立体感、延伸感和运动感。“甲”字形构图：是表示画面上部较重、较密，下部较轻、较疏的物象表达，从视觉上来看会有头重脚轻之感，所以这类构图也称为“造险式”构图。下部枝干的穿插，和小生命等运用，则能达到四两拨千斤的作用。不平衡中求平衡，先造险、后破险，亮相的部分尤为重要。“由”字形构图：和“甲”字形构图则相反，是下部重而上部轻。这类构图平稳、大方，是常见的构图方法，初学者以此练习为好。尤其在技法阶段比较容易入
3、手。同样，往上延伸的物象不宜过中、过直、或于纸边相平行。也应走边线、多穿插、巧布白，并留有大面积的变化空间。“须”字形和“则”字形构图则是一种左轻右重式或左重右轻的构图。开合分明;主次明了，具有气势。无论物象聚左还是聚右，其布白空间都应有大的、如云似的变化，方不呆板。同样，亮相部分是物象的延伸或意境的表达，均应顾盼生情、相互呼应。构图时应注意的问题1、宾主分明 在中国画中，主体只有一个，其它的是陪衬的次要的宾体，起着辅助、从属于主体的作用。主和宾是相互依存、浑然一体的，只有构图中“宾主分明，画面才能主体分明，才能不至于“喧宾夺主”。2、虚实相生 在构图中做到虚实有致是使画面灵动不可缺少的艺术手
4、段，在画面中处理得当，可以表现出实中有虚、虚中有实的艺术情趣。一般来说，浓者为实，淡者为虚；密者为实，疏者为虚；静者为实，动者为虚；主者为实，次者为虚；黑者为实，白者为虚；近者为实，远者为虚。3、开合得当 一幅画的章法常以“开合”作为构图布局，“开”即是展开、开放、开始的意思，“合”即是收起、合拢、结尾的意思。就像写文章一样，要有开头和结尾，相互照应。4、穿插隐现中国画构图中要有错落有致的穿插，这样画面才显得丰富而生动，有空间感。处理好前后的遮挡关系对于画面而言非常重要。5、疏密聚散中国画有“疏可跑马，密不通风”的说法，要求有大疏大密的对比关系。这里包括有疏与密、聚与散、动与静、明与暗种种对比。要求通过对比产生一种运动感、节奏感和韵律感，在布局中使画面更加富有变化。作品赏析总之，构图是国画的重要组成部分，它关系到一幅国画的成败，初学者应当努力学习构图的相关知识，这样才能在绘画上取得更大的进步。谢谢
