如何针对小学生进行剪纸教学.doc

如何针对小学生进行剪纸教学 【中国分类号】G528.1 从古到今,中国的民间剪纸造型方式无不体现人类的丰富设计思想,打上人类设计思想的印痕,它和设计水乳交融,难解难分。民间剪纸作为劳动者的创造在民间世代相传，伴随着人类生活，遵循自身的规律不断发展，从中可以看到我们的祖先对图腾崇拜，对人类生息繁衍的崇拜以及对幸福的祈求，可以说它是一种形象的语言和文字。 那么如何对小学生进行剪纸教学呢？经过一段时间的示范教学，我得到一些体会，也在课堂教学中发现了一些问题： 一、 要解决学生剪纸兴趣问题 我在教学中发现，不是个别学生对剪纸的兴趣不浓，就是大多数学生认为剪纸太难，怎么剪都剪不好，而且又花时间又费材料，稍不小心就剪坏了。那么，要怎么解决遇到的这两个问题呢？ 1、 从激发学生的兴趣开始 “兴趣是最好的老师”，如果学生对剪纸有了浓厚的兴趣，他们就会主动积极地去学习剪纸。要提升学生的兴趣，最直接的办法就是剪一些他们所熟悉喜爱的东西，比如卡通形象、花草、树木、可爱的动物等等，而一些传统的纹样、图腾，则可以采用结合相关民间故事、静态图片、动态图像等先调动学生兴趣的形式穿插其中，让学生觉得既新颖又特别，不容易感到疲劳。 2、由浅入深的教学程序 针对学生怕难嫌烦这个问题，则可以选择由简入深的教学程序进行。比如先从简单的单独纹样入手，让学生认识掌握各种纹样的剪法，再在自己画的一些简单的图案上，用这些单独纹样来装饰。也可教学生“折叠剪纸”，从一折到两折、三折再到多折剪纸，这样也可以让学生循序渐进，慢慢掌握剪纸的方法。而折叠剪纸会带出意想不到的效果，给学生带来惊喜。 3、以鼓励为主的教学方式 当然，在学生剪纸过程中也会出现很多失误。这时，老师和身边的同学们都应该伸出援助之手，尽量帮助他走出困境，寻找出出错的原因，直到该同学成功完成作品为止。这样成功的喜悦会增强孩子们的信心，增加他们的兴趣。 二、要练好基本功 要想学习好剪纸光调动学生的兴趣还不够，还必须练好基本功，只有拥有了扎实的基本功，才能随心创造出生动有趣的剪纸作品。例如我们在剪刻花鸟时，很多时候会用到锯齿纹，功夫不深的人剪出的锯齿纹较粗，且粗细不一，而功力好的人者根根如发丝，长短有序，所以两者所呈现出的作品精美度也大不一样。 技法作为一种创作手段，它不应是学习的唯一目标，应是学习过程中所需要掌握的本领，当然要达到以上所描述的并非短期所能实现，需要日积月累，进行大量的练习。 另外，除了表现技法外，学生还要学会剪纸的语言基本纹样，俗话说得好：“捉样容易打扮难”、“三分长相，七分打扮”。打扮就是深入刻画，也是将自己的思想观察用有寓意的纹样进行表现的过程。掌握的纹样越多，打扮得就越丰富，越有文化内涵;纹样少的，打扮就单一，作品不但枯燥，也没有多少情趣，缺少剪纸的趣味。纹样就是剪纸艺术的语言符号，纹样的丰富性与多样性直接影响到剪纸的表现力。 三、要创新剪纸 要创新剪纸就必须培养学生的创新能力，江泽民主席曾说：“创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达不竭的动力”。只有拥有创新精神的民族才是最具发展力的民族。教育的重要目的就是要发挥孩子身上所蕴藏着的无限的创造潜能，要设法激发学生寻找、发现、创造的热情。我们教育出来的学生不是工匠，不是剪纸的机器，而是富有想象力、创造力的新一代的接班人。个人认为创新能力应包括： 1、独立思维的创新 黑格尔就说过：“说到本领，我认为最重要的本领就是想象。”剪纸究其本意是一种直接的创意。学生在学习了剪、刻的基础后，发展个性提倡各自创新。用夸张的手法剪出各种形态的心中想象的物体。要培养学生的思维创新，可以让学生多欣赏技能高、创造性的作品，引导他们在一些不起眼的作品中发现其中的独特之处。 2、内容结构的创新 掌握传统题材，融入新鲜形象。美术课程里的剪纸课程都以不同的形式展示了剪纸的魅力，既有利于剪纸文化的传承，又丰富了学生对民间艺术的认识。在小学剪纸教学中，可将现代的元素融入传统内容中，例如：剪纸中的古老记忆这一课书中所展示的都是一些民间故事的剪纸作品，而这些题材离学生很遥远，学生在理解掌握上会有些困难，我们在上这一课的时候可以让学生欣赏了解书中的剪纸作品了解作品中所讲述的故事，而在学生制作的时候则可以把自己喜欢的花朵和动物，甚至一些可爱的卡通娃娃形象运用到作品中，另外还可以加入一些新鲜的基本纹样，如爱心纹、星星纹等。同时，剪纸作品还应加入一些具有现代气息的内容，如反应繁华的都市，纵横交错的马路，高耸入云的建筑等等。针对不同地区的学生还可以加入反应他们当地特色的内容，如：云南丽江的同学则可以以流水古镇为题，陕西西安的学生则可以以兵马佣为题材，这些东西都是当地的学生比较熟悉的，在创作时更容易把握要领。 3、材料选择的创新 剪纸的材料非常简单，剪纸时一般选择纸质较薄、色彩沉稳、不易褪色、韧性较好的纸。当然，我们在教学实践中不仅要创造性地使用传统纸张，做到扬长避短，更要积极推陈出新，根据剪纸的内容选择具有特色的材料，创作出新的剪纸作品和新的欣赏价值。比如“水墨剪纸”。它是先染后剪，其色彩与形象既相互衬托又各自为主。由于是先有色彩再思考形象，因此色彩给形象营造了一种抽象、朦胧的韵味，一种似是而非、近似天成的趣味，同时，在镂空造型的形象上，色彩的虚实变化自成一格，犹如中国水墨画般的写意效果，别有一番滋味，使作品不仅有剪纸的质朴与寓意，而且有水墨画的灵动与韵味，使其别具一格。同时，水墨剪纸比染色剪纸在技法上有着更多的自主性发挥，容易激发孩子的兴趣，更好地开展实践活动。又如“树叶剪纸”，还有就是利用一些新型的纸张进行的剪纸，如“泡沫纸”。它不仅适合学生单独创作，也适合学生群体创作，而且创作的作品不仅有剪纸的韵味，更具有浮雕的效果。它与众不同之处在刀法的运用上，“切”与“划”可以产生不同的效果。材料选择的创新不仅可以更好的表现主题，更能让学生耳目一新，充分调动学生的参与兴趣。 在剪纸教学中，学生不需穿越时空，就能品味到我们祖国民间艺术的精髓，并能通过自己的亲身创作展现剪纸艺术的精华。总之，学习民间艺术不是猎奇，也不能止于模仿，而要很真诚的去体味其内涵和趣味，领悟其精神和气度，融合自己的体会和创新，这样才能融会贯通，厚积薄发，方能使民间艺术自然溶化于自己的作品中。使其作品不但富有“民族性”，而且富有“时代性”。在现代科技飞速发展的今天，许多新事物不断出现的同时，很多传统文化艺术正在逐渐消逝，要留住这份珍贵的文化遗产，就需要我们共同努力，将其发扬光大。