《唱大戏》教学设计完成稿.doc

案例名称唱大戏科目美术教学对象六年级提供者丁洁课时1课时一、教材内容分析1. 唱大戏是湖南版义务教育课程标准实验教科书六年级上册的一节创作课。内容里运用画脸谱的方法绘制一幅与众不同的戏剧脸谱。2. 课型欣赏与绘制结合的综合课。3. 脸谱是中国戏剧中特有的化妆艺术，以写实与象征相结合的艺术夸张手法，鲜明的表现人物的面貌，揭示出人物的类型、性格、品格、年龄等综合特征。本课选用了学生较为熟悉且具有典型意义的京剧人物形象，使学生能够很快的掌握本课学习内容，能在理解教师意图的基础上完成学习任务。4. 唱大戏这一课是以我国传统的戏曲表演为题材，通过欣赏和画戏曲人物的教学活动，使学生对戏曲有所了解，感受戏曲艺术的魅力，使之对传统艺术文化有进一步的认识，培养他们热爱祖国传统文化的情感。在教学活动中应通过欣赏、分析来引导学生认识、表现脸谱形象和人物动态，拓展他们的学习空间，丰富他们的观察、记忆和想象力。教学通过画戏曲人物这个活动，使学生认识、了解和掌握戏曲人物的基本表现方法及步骤，画出自己了解、熟悉的戏曲人物。在内容上主要体现了我国传戏曲人物的化妆、服饰和动态形象，教材提供了多种表现方法，可以单纯用线条刻画、用色彩涂画、也可以是水墨表现。我在教学中选用了中国画这一形式，一方面可以将戏曲和国画有机结合，凸显中国的传统文化魅力，提高学生的人文素养；另一方面，运用水墨表现戏曲人物更能体现简约、畅快淋漓的形式美感，易于被学生接受和表现。二、教学目标（知识，技能，情感态度、价值观）1、知识与能力目标：1) 让学生初步了解相关中国戏剧的知识，感受我国传统文化的魅力以及中国传统戏剧造型的特点、谱式、色彩等方面的基础知识。2) 了解中国脸谱艺术富有图案美具有鲜明的思想性和艺术性。3) 培养学生敏锐的观察力，丰富的想象力和绘画表现能力。2、过程与方法目标：、学习尝试按步骤临摹京剧脸谱。、初步掌握画脸谱和戏剧人物的基本方法和步骤。、根据谱式、颜色所代表的含义分组合作设计一套京剧脸谱。3、情感态度与价值观目标：1) 通过对京剧脸谱知识的学习，激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，培养民族自豪感。2) 培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力，感受戏剧表现的魅力。3) 激发学生的学习热情，培养他们热爱传统艺术的情感。三、学习者特征分析1. 本课教学对象是六年级学生，学生已有较强的感知力、理解力，模仿能力与创造能力都有很大提高，对新鲜事物感兴趣。2. 在平时的学习生活中，学生接触京剧知识的机会很少，尤其对脸谱艺术知识没有进行过深入学习和研究。3. 虽然京剧脸谱艺术对于他们来说是一种新的、不十分了解的知识，但是学生有浓厚的学习兴趣和强烈的表现欲望。四、教学策略选择与设计1、教学重点及解决办法：重点：运用中国画的笔墨方法表现戏曲人物。解决办法：通过对优秀国画作品的解析，让学生回顾已有的笔墨技法；通过教学示范，让学生直观感受国画戏曲人物的步骤和方法。2、教学难点及解决办法：难点：戏曲人物的造型和绘画表现方法。解决办法：通过对不完整作品的添画这个小训练，使学生能根据戏曲人物的特点，掌握戏曲人物的造型方法和水墨人物画的特点。3、教学思路：本课教学题材是以戏剧人物为表现对象，涉及的范围较广泛。剧种很多，形象素材丰富，都可以作为学生表现描绘的对象。老师可以多介绍几种戏剧形式和素材，重点介绍戏剧脸谱艺术。不同身份的人物有着不同的服饰，不同性格的人物有不同的脸谱。通过这些手法塑造了精美的人物形象，使戏剧人物性格特征鲜明，生动且传神。这些因素充分调动了学生学习的积极性，激发表现热情，让他们的表现力得以更好的提高。同时介绍脸谱的相关知识，鼓励学生根据个人的想法和构思，大胆地夸张变形和涂抹色彩，画出能体现有个性特征的戏剧脸谱形象。五、教学环节设计及指导思想教学设计的指导思想：面对技术性与人文性相结合的美术课，我们应根据具体的学习情境，找准同一主题下相关的文化与技术的交合点，要让学生的表现与情感同时产生共鸣，我们可以利用丰富的教学资源创设情境，缩减传统文化与学生生活之间的距离；另外，通过对作品的解读，运用笔墨的技术语言提升美感；还可以通过交互性强的小训练了解学情，适时渗透新知。因此我的教学环节设计为：创设情境、激发兴趣作品分析、巩固旧知巧设训练、解决问题教师示范、明确步骤自主创作、自由表现作品欣赏、交流评析。1、创设情境，激发兴趣人的学习总是与一定的社会文化背景，即“情境”相联系的，在情境下进行学习，可以使学习者利用自己原有认知结构中的既有经验，去同化和索引当前学习到的新知识，从而赋予知识以某种意义。于是，通过一段动画的欣赏让学生从视听上感受戏曲的一些形式美，结合学生平常对戏曲的了解，让学生讨论，分析出戏曲人物的独特美，包括化妆、服饰、道具、动作造型等，从而引发学生的学习兴趣，激起他们的创作欲望。    2、作品分析，巩固旧知    以一组画家的戏曲人物作品作为切入点，让学生分析其中的用笔用墨技法，回忆以前学过的一些国画技法，比如说运笔、浓淡等，同时也让学生感受国画基本技法在具体绘画创作中的运用，为学生自己的绘画创作奠定基础。    3、巧设训练，解决问题尝试运用不同的笔墨表现戏曲人物的各个部分，让学生将四幅分别缺少五官、头饰、四肢、躯干等局部的作品补充完整，目的是让学生进一步巩固笔墨用法，针对出现的问题，将戏曲人物的绘画技法难点逐一解决。添画后，通过学生和教师的共同评析，进一步掌握绘画创作中的一些技法。 缺五官 缺头饰 缺上肢 缺躯干    4、明确步骤自主创作在对绘画步骤的示范中，通过对比分析，让学生不仅掌握水墨人物画的一般方法、步骤，还注意到表现戏曲人物时所运用到的绘画技巧，比如夸张、装饰等手法的运用；线条的流畅、变化；墨色浓淡干湿的控制等等。  5、自主创作，自由表现在创作中要引导学生体现出中国画的笔墨特点及戏曲人物的造型特点，一方面是浓淡并用、线面结合；另一方面是戏曲人物夸张的表情、动作和服饰、道具等。并通过一组画家和学生的作品，开拓学生的视野，发散学生的思维，让学生领会到“画有法，而无定法”，从而让学生在自己的绘画创作中大胆创新，画出富有个性和感染力的作品。  6、作品欣赏，交流评析学习效果的评价包括学生自评、同学互评、教师评价等方式，就学生学习情感、态度、效果进行评价，这也是课堂的最后一个环节。在本课的教学中，通过老师的随机点评、作品品评和学生之间的互评，小组之间的评论，不断实现多渠道的效果反馈。六、教学环境及资源准备教学环境：多媒体教室、投影仪资源准备（教学具）： 1、教师：课本、京剧脸谱资料、范画、图片、纸、颜料、CAI课件。 2、学生：脸谱资料、铅笔、颜料、毛笔、油画棒、水彩笔。3、教学支持资源：幻灯演示课件4、网络资源：在互联网上收集京剧脸谱的图片及京剧知识，激发学生学习兴趣七、教学方法手段 运用的教学方法包括：情境教学法、谈话法、讨论法、演示法及练习法等。教学手段有：计算机多媒体辅助教学等。八、教学过程教学内容媒体应用分析设计意图效果评价一、动画导入 ，激发学习兴趣1、师：我们伟大的祖国有许多博大精深，历史悠久的传统文化，这是每个炎黄子孙值得骄傲的地方。戏曲就是其中的一种。2、师：哪些同学看过戏曲？大家互相讨论一下戏曲里面的人物有什么独特之处？3、师：戏曲人物的化装艳丽，服饰精美，各种动作也夸张、洒脱，这么独特的戏曲人物大家想不想画下来呢？今天我们就学习画戏曲里面的人物。（播放MP3说唱脸谱）（出示剧照）运用媒体资料激发学生的学习兴趣与愿望，为以后的学习做好铺垫。欣赏，有助于扩展学生的思维，加强对戏曲知识的感性认识，从面进入本课的主题。同桌讨论时，90%的学生讨论积极，能提出自己的见解。二、欣赏作品，复习用笔用墨知识 1、师：画之前我们先来欣赏几幅画家们的戏曲人物作品， 同学们知道这几幅是什么种类的画吗？ 国画也是我国的传统文化，我们先回顾一下国画里用笔用墨的方法。2、师：这两个地方用笔有什么不同？怎样画？3、师：看完了用笔，我们再看看用墨。提问：这两个地方用墨有什么不同？同样的墨，怎样使它有浓淡的变化呢？4、师：墨色的浓和淡有时候还会出现一笔中， 怎样调水和墨画这样的效果呢？（出示国画作品）（出示一幅画，放大两个用笔不同的局部）（出示另两个用墨不同的局部）（出示一笔浓淡的局部）以一组画家的戏曲人物作品作为切入点，让学生分析其中的用笔用墨技法，回忆以前学过的一些国画技法，比如说运笔、浓淡等，同时也让学生感受国画基本技法在具体绘画创作中的运用。学生对以往知识的回顾建立了知识架构，多数学生能根据出示的图片找到用笔用墨的方法。三、局部添画，解决学习难点 1、出示戏曲人物的剧照，请几名同学上台模仿他们的动作，其他的同学用几何形块快速表现出人物的动作造型。1、小竞赛：准备几幅戏曲人物画，有些地方还没有画，每组请一个同学上来，选择合适的笔和墨将它画完整，一定要在音乐结束前完成，看哪组画得又快又好。2、学生评讲添画，教师补充修正。 3、师：同学们画得真不错，老师也想来画一画了，我们一起研究一下：怎样画出优美的戏曲人物。（出示四幅分别缺少五官、头饰、四肢和躯干的不完整作品）让学生进一步巩固笔墨用法，针对出现的问题，将戏曲人物的绘画技法难点逐一解决。添完后，再通过学生和教师共同的评析，让学生掌握绘画创作中的具体表现方法。四、分析讲解，总结绘画步骤 1、师：为了节省时间，剩下的让电脑完成吧。现在我们总结一下画戏曲人物的步骤。 2、师：画好墨稿之后，能不能马上就上色呢？落墨时也要注意这一点 3、师：当然画法也不是一成不变的，我们来欣赏一些画戏曲人物的作品，学习一下他们的画法和风格。（动画演示绘画步骤）（出示画家和学生作品）通过对比分析，让学生不仅掌握水墨人物画的一般方法、步骤，还注意到表现画戏曲人物时所运用到的绘画技巧，比如夸张、装饰手法的应用，线条的流畅、变化，墨色的干湿浓淡控制等。通过画家和学生的作品，让学生领会到“画有法，而无定法”，从而让学生在自己的绘画创作中大胆创新，画出富有个性和感染力的作品。五、学生作业，教师巡视指导 师：现在大家一定迫不及待的想用手里的笔墨表现戏曲人物了。下面大家可以（作业要求）选择一个你印象最深的戏曲人物，画一幅水墨画。可以是脸谱，也可以画半身或全身。下笔前要对布局和墨色浓淡心中有数。 （播放戏曲音乐，画面为戏曲剧照与国画的戏曲人物）独立创作时，给予学生更多的感性认识材料，从声音到图象，建立一个立体的创作思维空间。鼓励多数学生大胆创作，根据笔墨水在宣纸上的特性，自由发挥。少部分学生作画犹豫不肯定，则时间上缺乏。六、作业展示，交流评析1、自评：三块展板，分别为“笔法之星”、“墨色能手”、“梨园新秀”，学生根据自评将作业贴在相应的展示板上2、互评：学生选出自己觉得好的作业，并说出理由。3、通过大家的意见，教师给优秀作业加印作为奖励通过一系列的评讲，让学生体会感受中国画的形式美感，既能运用好笔墨，又能兼顾到创作的想象力与作品丰富的内涵。九、教学流程：CAI作业要求背景音乐教师指导学生自主表现讨论戏剧人物的独特之处开始动画导入激发兴趣欣赏然后讨论建立感性认识明确学习目标观赏作品探讨方法了解简单的笔墨知识学生尝试绘画四幅不完整作品设置小训练了解学情作 品 分 析学生归纳步骤教师示范国画人物基本方法尝试作品评析教师小结CAI戏剧动画及剧照国画作品四幅作品1、 缺五官2、 缺头饰3、 缺四肢4、 缺躯干5、CAI作图步骤教师小结学生自评、互评作业展评结束媒体应用学生活动CAI教师活动教学内容图例说明十、教学点评：戏曲和国画都是我国传统文化的精粹，唱大戏这一课将两种传统文化相结合，深深地打动了学生的心灵，让学生感受到了戏曲的魅力，对中国传统艺术文化有了更深层次的感受和理解。作业定位为国画的表现形式是合理有效的。课堂中，我们看到学生的作品用笔用墨都十分大胆，作画时很轻松、随意，作业的效果非常不错。 本课掀起的教学高潮体现在学生对四幅作品的局部添画这个教学环节中，学生参与的热情很高，表现出很强的学习愿望，起到了以点带面的作用，教师根据这个尝试作业的小训练确定知识深入的进程，体现了对技术的指导和要求。本课教学也善于抓住细节，如对优秀作品的笔墨分析、对尝试作业的评析、交流，对每个教学环节的及时小结，使学生初步了解了中国画的语言及其形式美的法则。十一、帮助和总结京剧脸谱是京剧特有的舞台化妆艺术，随着社会的发展，它运用的范围越来越广泛。（出示课件）京剧是我们的国宝，连外国人都喜欢和崇拜。作为炎黄子孙的我们是不是更应该传承和发展呢？十二：教学反思我的这节课是根据湘版教材六年级（上）第10课的唱大戏中活动一，围绕京剧艺术中的脸谱艺术造型设计的画脸谱一课。这节课我注意了组织教学，准备充分。在整体设计上应用多媒体手段来欣赏京剧片段和京剧脸谱造型在介绍京剧艺术时突出脸谱艺术的特点。学生对教师介绍的各式各样的脸谱产生了很浓厚的兴趣和好奇，对京剧艺术的表演也初步有了了解，所以学生在进行创作时都是情绪很饱满很认真的，整节课基本上完成了教学目标。这节课引用中国的传统戏剧京剧艺术，使学生在美术教学中感受我国的国粹，进而达到弘扬民族艺术，增强学生的民族自豪感的目的。本课教学以如何突破传统的教育观念，在课堂教学中给学生更加生动，主动的学习空间，不是让学生围着教师转，而是让学生自己去发现，去探索。我深刻的知道学生的主动性在课堂教学过程中的重要性。在这节课的总体设计上，我设计了不少师生互动环节，和提问。就是把课堂还给学生，让他们主动的去发现和学习。但这节课上下来，没有预先设计的那样的效果好。由于脸谱的相关的知识点太多，在整个教学过程中我没能突出一个知识点，在内容上就显的太平了。学生本身对脸谱了解的不多，这样在前半节课中就让我成了课堂的主角了。尤其是在介绍脸谱的色彩上用时过多，留给学生制作的时间相对太少，以至于后面的作业和评价环节稍显薄弱。 “民主、创新”是我上这节课的设想，也是这节课的亮点，替代了以往的“师教生学”，给学生营造一个民主、宽松的课堂气氛，尊重学生的主体地位，并尽量为学生提供一个展示自我的机会，突破了以往一般意义上的美术教学课，把学生的学习方式引领到自主发现、自主探究的过程。这一案例的展示，正体现出这样一种教学思想：教学不以灌输知识为重，而是注重学生能力的培养，特别是着眼于学生发现问题、探究问题到解决问题，运用综合知识进行创新实践能力为重点。它是我国当前素质教育、课程改革、美术课程标准的精神所倡导的，是新的教学理念在教育教学中的具体实践。