素描教学大纲.doc

素描教学大纲第一部分 说明一、教学目的、任务素描是造型艺术的基础，是美术专业的核心基础课程，通过学习使学生在掌握基础理论知识和基本技法，拓展思维，为高年级的进一步深造和创作奠定必备的造型基本功和良好的艺术感受。二、教学的具体要求（一）学习掌握素描的发展史和熟悉素描造型的基本语言和方法。 （二）通过具体的习作练习熟练掌握表现对形体的结构、透视、质感等方面的技能技法。 （三）对素描工具材料运用的基本能力。三、教学中应注意的几个问题（一）讲授素描基本理论应与培养学生对形体的感悟，审美能力和实际操作能力相结合。 （二）应强调对形体的结构认识、透视规律在实践中具体运用。（三）每一章讲授后根据教学需要安排一定量的作业供学生艺术实践。四、教学效果检查本课程在大学一年级第一学期开设，共120学时，课程结束通过考试方式，成绩分平时成绩和期末考试两部分组成，评定该课程成绩。五、教学时数分配章次一二三四五六学时202020202020第二部分 讲授大纲第一章 素描基础理论概述一、目的要求（一）学习东西方素描发展史及主要流派。 （二）掌握透视规律和基本技法常识。二、讲授内容 （一）素描概述（二）透视的一般规律（三）几何形体组合写生的目的意义（四）线结构造型方法的特点与规律三、作业 完成结构素描几何体组合写生二幅（四开纸）。第二章 形体塑造一、目的要求 （一）建立构造原理立体与空间，局部与整体的概念。 （二）学习明暗造型的方法的特点与规律。 二、讲授内容 （一）怎样对物象进行客观分析描绘 （二）画面构图与黑白构成的关系 （三）绘画中的空间与明暗变化的关系和规律三、作业完成明暗素描几何体与静物组合写生一幅（半开纸）。第三章 静物写生（一）一、目的要求（一）学习不同质地的感觉和表现。（二）掌握技法写生方法与表现技法的丰富多样性。二、讲授内容（一）物体质地不同的组合写生的目的意义 （二）不同质地土罐与不同质地布纹的表现手法 （三）调子的搭配和质感和空间的认识一描绘 三、作业完成以布置不同质地的陶罐静物组合写生一幅（半开纸）。第四、五章 静物写生（二）（三）一、目的要求（一） 掌握不同质地表现技法的审美能力。（二） 加强对明暗调子研究、探索表现技法与表现效果的丰富多样性。二、讲授内容 （一）金属物体的表现技法 （二）特殊表现技法 （三）静物构图的规律和特点三、作业（一）完成金属物体与生活用品组合写生一幅（半开纸）。（二）完成动、植物标本与学习用具组合写生一幅（半开纸）。第六章 石膏头像写生一、目的要求（一）学习掌握人物头部骨骼解剖结构和肌肉解剖结构。（二）以全方位学习并知晓头部的比例和结构。二、讲授内容（一）人物头骨研究写生的目的、意义（二）人物头部的比例适视、结构、形体与运动变化三、作业在半开纸上完成不同角度的头部骨骼和肌肉解剖写生。 教材素描基础 美 罗伯特·贝费利·黑尔 中国青年出版社 1998年3月版参考资料 1、素描朱万芳 编著 西南师范大学出版社2、素描刘 虹 编著 西南师范大学出版社 解剖教学大纲第一部分 说明一、教学目的、任务人体美是自然美中最为复杂、完美的一种形式。研究人体造型可以使学生获得造型艺术中的专业知识，艺用解剖学历来是画家们必须掌握的一门基础学科。本课程通过研究艺用人体解剖学的基本方法和主要原理，临摹解剖教学参考资料，进行解剖标本、模型，及人体写生训练，使学生熟悉人体解剖结构和理论，把握人体和人物造型的基本方法和技巧，为今后的艺术发展奠定基础。二、教学的具体要求（一）了解和掌握艺用人体解剖学的基本方法和主要原理。（二）临摹解剖教学资料，进行解剖标本、模型及人体写生训练，研究和熟悉人体解剖骨骼和肌肉的基本结构。（三）认识人体解剖结构在动态和空间中的变化规律。（四）注重理论与实践的结合，在人体写生课中运用解剖知识，提高造型能力和技巧。三、教学中应注意的几个问题（一）注重解剖学的艺用性质，对人体解剖结构的讲解要有针对性，祥略得当，重点突出。（二）教学要接近实践，解剖练习要与人物及人体写生相整合。（三）不可忽视人体解剖结构在动态和空间中的变化。四、教学效果检查本课程在大学一年级第一学期开设，共50学时，课程结束通过考试方式，成绩分平时成绩和期末考试两部分组成，并以此评定该课程成绩。五、教学时数分配章次一二三四学时119255第二部分 讲授大纲第一章 艺用解剖学概述一、目的要求（一）明确艺用解剖学的意义。（二）了解艺用解剖学的基本方法和主要原理。二、讲授内容（一）艺用解剖学概述（二）解剖学的基本方法和主要原理第二章 头部解剖一、目的要求熟悉和把握头部的解剖结构，提高头像的造型能力。二、讲授内容（一）颅骨构造（二）头部肌肉三、作业头骨写生：正面、正侧面及3/4侧面头部肌肉解剖模型写生：正面及侧面老人头像写生：正面及侧面第三章 颈部、躯干、四肢解剖一、目的要求了解和熟悉人体全身解剖结构，为人体及人像写生服务，提高人物造型能力。二、讲授内容（一）颈部、躯干、四肢骨骼结构（二）颈部、躯干、四肢肌肉结构（三）手、脚的骨骼与肌肉结构三、作业人骨骼标本结构素描肌肉解剖教学资料临摹石膏解剖模型写生人体结构素描第四章 人体动态和透视一、目的意义通过本章的学习，使单一和静止的人体解剖变成多变和活动的人体结构，使人体解剖更具备艺用特点，更进一步提高学生的人物造型能力。二、讲授内容（一）人体各部分的联结（二）人体的动态特点与规律（三）人体的透视现象三、作业临摹人体动态教学资料。速写动态人体。教材艺用人体解剖 匈 耶诺·布尔·乔伊 中国青年出版社 2003年12月版参考资料1、人体与绘画美 佐治·佰里曼著 人民美术出版社 2、俄罗斯素描解剖教程俄 来·谢·科佩金、民·民·列宾著 天津人民美术出版社 3、运动人体画法美 本·荷加斯著 上海人民美术出版社 雕塑基础教学大纲 第一部分 说明一、教学目的、任务 泥塑是雕塑专业的基础课程之一，包括雕塑理论、雕塑技法和翻制技术三部分，开设在大学三年级，通过该课程的学习，使学生能够较为系统、全面地了解和掌握雕塑的设计和制作技巧，从而提高学生对雕塑的认识能力，并具备独立从事小品雕塑的创作能力。 二、教学的具体要求（一）掌握雕塑基本理论。（二）熟悉中外雕塑史。（三）了解雕塑技法过程。（四）掌握翻制技术。三、教学中应注意的几个问题（一）该课程包括雕塑理论、雕塑技法和翻制技法三部分。（二）课程内容循序渐进，使学生由浅入深，完成教学大纲的教学任务。（三）在教材的选择和参考书的选择中，既注重教材的逻辑性、严密性，又注意培养学生的艺术思维，倡导学生具备自觉读书能力、独立创作能力。四、教学效果检查本课程在大学三年级第一学期开设，共80学时。课程结束通过考试方式，成绩分平时成绩和期末考试两部分组成，评定该课程成绩。五、教学时数分配章次一二三学时103535第二部分 讲授大纲第一章 中外雕塑简述一、目的要求了解中外雕塑史，熟悉雕塑类型及风格特征。二、讲授内容（一）中国雕塑概述（二）西方雕塑概述第二章 头像雕塑技法实践一、目的要求（一）了解头像塑造过程。（二）掌握基本概念。（三）学习基本理论。二、讲授内容（一）头像雕塑技法理论概述1、什么是圆雕 2、正确的观察方法 3、人体解剖与雕塑的相互关系（二）头像雕塑骨架讲授1、工具和材料 2、塑造方法（三）头像雕塑个例分析1、名家作品赏析2、学生优秀作品赏析（四）头像雕塑实做1、古典石膏头像临摹 2、真人头像 3、2.5倍真人头像三、作业：（一）临摹石膏头像一件。（二）完成真人头像写生一件。 第三章 翻制技法一、目的要求（一）了解雕塑翻制的基本常识。（二）掌握翻制流程，熟悉工艺特性。 二、讲授内容（一）翻制技法理论（二）圆雕翻制技法实践（三）浮雕翻制技法实践三、作业翻制一件小型雕塑作品。教材雕塑技法肖像雕塑 布鲁诺·卢切斯 广西美术出版社 2004年5月版参考资料1、雕塑 陈刚编著 西南师大出版社 2、世界雕塑全集 潘绍棠编著 人民美术出版社3、历届全国美展雕塑作品集 外国美术史教学大纲第一部分 说明一、教学目的、任务外国美术史是研究西方美术产生、发展、演变的历史，是高等院校的一门基础课。本课程教学以辩证唯物主义和历史唯物主义为指导思想，贯彻理论联系实际的原则，按地域（欧洲、亚洲、非洲、拉丁美洲等）、历史分期系统阐述外国美术史的发展演变及其若干规律，并注意突出每一地域、每一时期的美术特点及整体联系，结合西方政治、哲学、宗教和美学思想探究西方美术的特色及其成因，并与今天中国现代美术的成功试验及中国美术史的演变发展和特色相对照，基于中国文化、中华民族等特色，深刻认识“东方与西方”、“传统与现代”等关系，启发学生的思维与创造性，更好吸收西方艺术的精华及新的研究成果，指导实践，创新和发展中国艺术。二、教学的具体要求（一）加强基础理论、基本知识和基本技法的内容，在教学内容的安排上，要表现美术专业的特点，特别注意各个时期美术特点与实践的结合。（二）本课程主要阐述外国美术的发展演变，重点章节为：第一章第五节（爱琴文明艺术及古代希腊艺术）第六节（古代罗马艺术），第二章（中世纪艺术），第三章（文艺复兴艺术），第四章（17、18世纪欧洲艺术），第五章（19世纪法国艺术），第六章第一节（19世纪英国艺术），第七章（二战以前的西方现代艺术）。教学内容分为掌握和了解两类，在每章的“目的要求”中分别加以注明，供教学时参考。三、教学中应注意的几个问题（一）教学中要理论联系实际，运用启发式引导学生积极主动性学习，有计划地组织一些课堂讨论。（二）加强相关书籍的阅读，重视读书笔记，做为学生作业完成，课程结束后检查并作为平时成绩记入。（三）加强相关绘画风格技法的研究和实践，要求学生课后自觉完成。（四）课后常留有思考题，题目与知识的系统化、重点相联系，供学生思考。四、教学效果检查本课程在大学一年级开设，共计80学时，采用几种形式的综合测试，成绩分平时成绩（作业完成情况）、课堂讨论、出勤情况和期末考试四部分组成，比例为10%、5%、5%、80%。评定学期成绩结合上述得出综合为该门课成绩。五、教学时数分配章 次概 述一二三四五六七学 时28820131559第二部分 讲授大纲序 言一、目的要求（一）掌握外国美术史的研究方法（包括国内、国外）。（二）了解外国美术史的研究对象、发展概况及学习外国美术史的意义。二、讲授内容（一）外国美术史的研究方法（二）外国美术史的研究对象（三）外国美术史的发展概况及整体联系（四）学习外国美术史的意义（包括怎样学习、如何运用）三、本章阅读书目外国美术史纳要陈洛加著 西南师范大学出版社。外国美术简史中央美术学院美术史系外国美术史教研室编 高等教育出版社。四、思考题（一）外国美术史是一门研究什么的学科？（二）学习外国美术史有什么意义？（三）你准备如何学好外国美术史？第一章 原始及古代艺术一、目的要求（一）掌握古希腊、罗马艺术。（二）了解石器时代（包括旧、中、新石器）艺术、古代埃及艺术、古代两河流域艺术、古代印度艺术，了解关于艺术发生说的各种观点。二、讲授内容（一）原始艺术（二）古代埃及艺术（三）古代两河流域艺术（四）古代印度艺术（五）爱琴文明及古代希腊艺术（六）古代罗马艺术三、思考题（一）古希腊在建筑、雕刻、绘画方面有哪些主要成就？（二）以具体作品分析希腊雕刻的艺术特色和它所体现的希腊艺术精神。（三）为什么说希腊艺术奠定了西方古典艺术的基础？（四）古代罗马在建筑和绘画方面的主要成就是什么？第二章 中世纪艺术一、目的要求（一）掌握中世纪教堂的发展演变及其艺术精神。（二）了解中世纪艺术的基本特征、成因。二、讲授内容（一）欧洲中世纪艺术（早期基督教艺术、拜占庭艺术、早期中古艺术、罗马式艺术、哥特式艺术）（二）伊斯兰教艺术（三）佛教艺术三、本章阅读书目外国美术史纲陈洛加 西南师范大学出版社 剑桥艺术史（共三卷） 中国青年出版社 四、思考题（一）从建筑、雕刻、绘画方面理解中世纪艺术的艺术精神。（二）什么是罗马式和哥特式建筑？第三章 欧洲文艺复兴时期艺术一、目的要求（一）主要以意大利、尼德兰为例，掌握南北欧艺术的关系。（二）了解代表流派、画家。二、讲授内容（一）意大利文艺复兴时期艺术（二）北欧文艺复兴时期艺术（包括尼德兰、德国等）三、本章阅读书目（一）北方文艺复兴艺术奥奥托·本内施 中国美术学院出版社 （二）文艺复兴西方艺术的伟大时代 中国美术学院出版社 （三）Classic ArtHeinrich Wolfflin Cornell University Press四、思考题（一）以具体作品为例分析文艺复兴时期南北欧艺术的区别。（二）意大利文艺在美术史上有何地位和作用？（三）威尼斯画派的艺术特点及对后世艺术发展的影响。第四章 17、18世纪欧洲艺术一、目的要求：（一）掌握巴洛克艺术、古典主义艺术（17世纪法国）、现实主义艺术（17世纪荷兰）（二）了解17、18世纪欧洲各国艺术及其相互关系二、讲授内容（一）17、18世纪意大利艺术（二）17世纪佛兰德斯艺术（三）17世纪荷兰艺术（四）17、18世纪西班牙艺术（五）17、18世纪法国艺术三、思考题（一）什么是巴洛克艺术？意大利与佛兰德斯巴洛克艺术的关系。（二）什么是古典主义艺术？（三）什么是现实主义艺术，17、18世纪欧洲各国的现实主义艺术有何关系？第五章 19世纪以法国为中心的艺术运动一、目的要求（一）掌握新古典主义艺术、浪漫主义艺术、现实主义艺术、印象主义艺术。（二）了解新古典主义艺术、17世纪法国的古典主义艺术、意大利的学院艺术之间的关系；浪漫主义艺术、17世纪意大利的巴洛克艺术、18世纪法国的可可艺术之间的关系。二、讲授内容（一）新古典主义艺术（二）浪漫主义艺术（三）现实主义艺术（四）印象主义艺术（五）19世纪下半叶的雕塑艺术三、思考题（一）以具体作品分析19世纪法国新古典主义艺术与17世纪法国的古典主义艺术有何区别和联系？（二）浪漫主义的美学特征是什么？（三）巴比松画派。（四）印象主义产生的原因。（五）印象主义在西方美术史上的地位。第六章 18、19世纪法国以外的欧美艺术一、目的要求（一）掌握19世纪英国艺术，19世纪俄罗斯的巡回展览画派。（二）了解19世纪英国艺术与法国艺术的联系，20世纪之初美国的主要艺术活动。二、讲授内容（一）18、19世纪英国艺术（二）18、19世纪俄罗斯艺术（三）18世纪至20世纪初的美国艺术三、思考题（一）拉斐尔学派及其影响。（二）巡回展览画派。第七章 现代艺术一、目的要求（一）掌握现代艺术产生的原因；二十世纪上半叶的西方现代艺术。（二）了解现代艺术各流派的相互关系；传统艺术与现代艺术的关系。二、讲授内容（一）传统艺术向现代艺术的转变（包括19世纪的现代艺术趋势；现代艺术的产生原因等）。（二）二十世纪上半叶的西方现代艺术。（三）二十世纪下半叶的西方现代艺术。三、本章阅读书目（一）西方现代美术思潮邵大箴 四川美术出版社 （二）西方现代艺术（英）特里温·科普勒斯顿著 安徽美术出版社 （三）现代艺术中的原始主义（美）罗伯特·戈德沃特 江苏美术出版社 四、思考题（一）20世纪上半叶有哪些主要现代艺术流派？说明其艺术主张和代表人物。（二）现代艺术兴起的原因。教材外国美术史纲要 陈洛加著 西南师范大学出版社 2003年1月版中国美术史教学大纲第一部分 说明一、教学目的、任务中国美术史是研究中国美术产生、发展、演变的历史，是高等院校美术专业的一门基础课。本课程教学以辩证唯物主义和历史唯物主义观点为指导思想，贯彻理论联系实际的原则，按时间的发展按历史分期系统阐述中国美术的发展演变及其若干规律，并注意突出每一时期的美术特色，以及各风格流派之间的联系，结合中国政治、哲学、宗教和美学思想，探究中国美术的特色及其成因，并与今天中国当代美术的发展相对照，基于中国文化中华民族本身的特点深刻认识美术发展中传统与现代的关系，启发指导学生在实践过程中创新和发展中国艺术。二、教学的具体要求（一）加强基础理论，基本知识和基本技法的内容。在教学内容的安排上，要表现美术专业的特点，特别注意各个时期美术特点与实践的结合。（二）本课程主要阐述中国美术的发展演变，重点内容为：唐代人物画、五代两宋美术、元代美术、明清美术。教学内容分为掌握和了解两类，在每章的“目的要求”中分别加以注明，供教学时参考。三、教学中应注意的几个问题（一）教学中要理论联系实际，运用启发式引导学生积极主动地学习，要有计划的组织一些课堂讨论。（二）加强相关书籍的阅读，重视读书笔记，作为学生作业完成，课程结束后检查并作为平时成绩记入。（三）加强相关绘画风格技法的研究和实践，要求学生课后自觉完成。（四）课后常留有思考题，题目与知识的系统化、重点性相联系，供学生思考。四、教学效果检查本课程在大学一二年级开设，共计80学时。该门课成绩由作业、出勤、课堂讨论、期末闭卷考试四个部分组成，比例为：5%、5%、10%、80%。五、教学时数分配章次一二三四五六七八九学时5568121410155第二部分 讲授大纲第一章 原始社会的美术一、目的要求了解原始时期中国美术的基本面貌及主要成就。二、讲授内容（一）石器制作与审美意识萌芽（二）陶器艺术（三）雕塑与绘画三、阅读书目中国美术简史中国青年出版社中国美术通史山东教育出版社四、思考题1、 我国原始时代美术的主要特征是什么？2、 怎样认识彩陶的艺术成就。第二章 奴隶时代的美术一、目的要求了解夏、商、周时期美术的基本概况和主要成就。二、讲授内容（一） 夏商周的艺术（二） 青铜器三、本章阅读书目中国美术简史中国青年出版社中国美术通史山东教育出版社四、思考题1、 青铜器分为哪几种主要类型，有哪些主要的装饰花纹和文样？2、 青铜艺术大致可以分为几个时期，各期有何艺术特色和重要的代表作品？第三章 战国秦汉美术一、目的要求了解秦汉时期美术发展的新特点和艺术上的主要成就。二、讲授内容（一）战国西汉帛画（二）画像石画像砖艺术（三）秦汉雕塑（四）汉代壁画艺术三、本章阅读书目中国美术简史中国青年出版社中国美术通史山东教育出版社四、思考题1、人物龙凤帛画和人物御龙帛画有何艺术特色？2、西汉马王堆“T”形帛画有何艺术特色？3、 简述重要的汉墓室壁画的内容和艺术特色。4、 略谈秦始皇兵马俑的艺术成就。5、 谈谈汉代画像石画像砖的表现内容和艺术技法。6、 霍去病墓石雕有什么艺术特色？第四章 魏晋南北朝时期的美术一、目的要求了解魏晋南北朝时期艺术的基本特征及主要成就。二、讲授内容（一） 人物画的发展，顾恺之的绘画艺术（二） 山水画的兴起（三） 早期的中国佛教艺术（四） 画论三、本章阅读书目中国美术简史中国青年出版社中国美术通史山东教育出版社四、思考题1、 魏晋南北朝时期美术发展的新特点是什么？审美风尚发什么了什么变化？2、 略谈顾恺之在艺术理论和实践上的成就。3、 试谈山水画兴起的原因。4、 简述我国早期佛教雕塑风格的演变。第五章 隋唐美术一、目的要求了解隋唐美术的基本面貌，掌握山水画人物画领域的重要画家的艺术成就。二、讲授内容（一） 人物画的发展：阎立本、尉迟乙僧、吴道子、张萱、周昉（二） 山水画的发展：展子虔、李思训、王维（三） 花鸟画鞍马画的发展（四） 佛教壁画（五） 雕塑三、本章阅读书目中国美术简史中国青年出版社中国美术通史山东教育出版社四、思考题1、 试谈吴道子的艺术成就。何为“吴带当风”？2、 张萱和周昉在仕女人物画的内容和形式方面有何异同？各自有何代表作品？3、 展子虔的游春图有何艺术特色？4、 李思训父子在山水画方面有何贡献？5、 简述唐代花鸟画发展的基本概况。6、 唐代有哪些著名的佛教雕塑和陵墓雕塑？第六章 五代两宋时期的美术一、目的要求了解五代两宋时期美术发展的新特点，掌握重要画家的艺术成就。二、讲授内容（一） 宋代的画院和院画（二） 花鸟画的发展：徐熙、黄筌（三） 山水画的发展：荆浩、关仝、董源、巨然、中原画派、南宋四家（四） 人物画的繁荣：李公麟、梁楷（五） 宋代风俗画和历史故事画三、本章阅读书目中国美术简史中国青年出版社中国美术通史山东教育出版社四、思考题1、 何为“徐黄异体”？2、 怎样评价认识北宋院体花鸟画风？3、 简述两宋山水画发展的基本脉络。4、 李公麟、梁楷在人物画技法的艺术形式上有何创新？各自有何代表作？5、 简述风俗画兴起的原因和清明上河图的艺术价值。第七章 元代美术一、目的要求了解元代美术的基本特点和发展逻辑，掌握重要画家的艺术成就。二、讲授内容（一） 元初画坛概况，赵孟頫的艺术主张（二） “元四家”的山水画艺术（三） 水墨花鸟画的兴盛三、本章阅读书目中国美术简史中国青年出版社中国美术通史山东教育出版社四、思考题1、 为什么文人画在元代极为兴盛？怎样评价文人画？2、 元代画坛的总体特点是什么？“元四家”山水画的共同特点是什么？3、 元代水墨花鸟画在表现题材方面有什么特点？4、 赵孟頫有何重要的绘画主张和绘画代表作？第八章 明清美术一、目的要求（一） 了解明清艺术多方面的发展格局主要成就及其局限性。（二） 掌握重要画家的艺术成就。二、讲授内容（一） 明初的“院派”和“浙派”，明中期的“吴门画派”（二） 董其昌的绘画主张和“南北宗论”（三） 水墨写意花鸟画的发展：徐渭（四） 明末人物画的发展（五） 清初画坛概况：四王、四僧的艺术（六） 扬州画派，清代宫廷绘画和仕女人物画的发展（七） 明清的版画艺术三、本章阅读书目中国美术简史中国青年出版社中国美术通史山东教育出版社四、思考题1、 明清时期绘画有哪些新特点？2、 浅谈“明四家”有哪些共同特点？3、 怎样认识陈淳、徐渭在水墨画鸟画上的贡献。4、 怎样认识和评价董其昌的“南北宗论”？5、 四王在艺术上有何共同特点？四僧的艺术有何共同特点？6、 试谈扬州画派的艺术趋向和特点。7、 明清插图版画主要有哪几个流派？木版年画有哪几个中心？第九章 中国近代美术一、目的要求了解面对西方冲击中国画坛所作的反应及其意义，这一时期艺术的基本格局。二、讲授内容（一） 海派的艺术面貌（二） 中国近代早期的美术教育三、本章阅读书目中国美术简史中央美院美术史系教研室编 中国青年出版社 中国美术通史王伯敏主编 山东教育出版社 四、思考题1、海派绘画艺术有何特色？2、概述我国早期美术教育的基本情况。教材中国美术史纲要黄宗贤著 西南师范大学出版社 2003年3月版 大学语文教学大纲导言本大纲根据国家教育部对普通高校美术专业建设的规范要求、培养目标和确定的有关课程设置，按照大学语文的教学内容和学生应达到的专业文化素养而制订。该大纲是教学行课的基本依据和教学质量的基本保证。本大纲共分两大部分：一、大纲的总体要求二、大纲的讲授内容第一部分 说明一、教学目的、任务大学语文是美术专业的一门专业基础课，它以精选的中外古今文学名篇、名著（选段）为教学依据组织教学内容，涉及古今汉语常识，文学理论基础和文章写作知识。大学语文的教学目的，是通过分单元性的教学安排和内容讲解，培养学生的语言文字能力、写作能力和阅读、欣赏和解析文学作品的能力，并联系美术专业的特点，引导学生把文学与绘画、雕塑、设计、装饰等联系起来，为专业学习奠定文学艺术方面的基础，具备更开阔的艺术视野。该课程的一个重要任务是加强对学生阅读指导和写作训练，使之注意将绘画作品转化为文学表现和将文学特别是诗歌转化为生动的画面表达。本课程在专业基础课中，体现文化素养与艺术素养的有机结合。二、教学的具体要求（一）大学语文带有文选课性质，根据美术专业学生入学时文化基础较为薄弱的实际，应以教师讲授“语文”知识为主，把单篇或单元性的教学与一定的文学学习和文学史、文学知识和语文知识结合起来，激发学生学习语文的兴趣，提高学生的语言和文学素养。（二）在教学方法上注意三个结合：课堂教学与课后练习结合；教师讲授与学生讨论结合；语言艺术与绘画等造型艺术和广泛的艺术类型结合，注重启发学生思维，开阔学生的生活与艺术视野。（三）设计必要的思考题、作业题，巩固学生课堂所学。（四）实用文体的教学要注重学生的实践操作能力培养。三、教学效果检查本课程在大学一年级或二年级开设，共80学时，通过作业、平时测验、课程结业考试检测教学效果。平时成绩占30%；课堂结业成绩占70%，两者总和为该门课程成绩。四、教学时数分配根据大学语文教材的编排，为达成教学目的和教学效果，按照文学发展的时段和文体特征，教学课时分配安排如下表：讲授内容先秦、两汉文学唐代诗、文宋代词、文元明戏曲和明清小说中国现代文学学时1322211014第二部分 讲授大纲第一章 先秦、两汉文学部分一、目的要求学习诗经、楚辞、诸子散文、历史散文选篇，了解先秦文学的一般状况、文学史地位和上古汉语的表述特点。二、讲授内容（一）诗经·蒹葭（二）楚辞·橘颂（屈原）（三）左传·郑伯克段于鄢（四）谏逐客书（李斯）（五）史记·货殖列传（司马迁）三、思考题（一）先秦散文的基本艺术特点是什么？各举诸子散文和历史散文一部予以说明。（二）橘颂抒发了作者什么样的感情？结合课文谈谈楚辞的语言特点。（三）诗经在我国文学史上有什么重要地位？它由哪三部分构成？基本的艺术手法是什么？四、阅读书目1、诗经楚辞鉴赏词典四川辞书出版社 2、古代散文选人民教育出版社 第二章 唐代诗文一、目的要求了解唐诗繁荣发展和分期状况及代表作家、作品；学习对唐诗格调、神韵、意境和形式美的鉴赏；了解题画诗的产生、发展和功用；熟悉和背诵所学的部分作品。二、讲授内容（一）春江花月夜（张若虚）（二）山居秋暝（王维）（三）蜀道难（李白）（四）进学解（韩愈）（五）戏题王宰画山水图歌（杜甫）（六）长恨歌（白居易）（七）李凭箜篌引（李贺）（八）无题（李商隐）三、思考题（一）盛唐时期杰出的现实主义和浪漫主义诗人是谁？他们作品的主要特色是什么？（二）唐代诗歌中的新体诗指的是什么？各举一例作品。（三）背诵所学诗歌。四、阅读书目1、唐诗三百首清·蘅塘退士编 参见唐诗三百首评析中华书局2、唐诗鉴赏词典上海辞书出版社 第三章 宋代词文一、目的要求了解词的产生、发展过程和宋词兴盛的状况；了解宋词的不同风格流派和代表作家作品；学习对宋词的欣赏；背诵所学课文。二、讲授内容（一）破阵子·四十年来家国（李煜）（二）八声甘州·对潇潇暮雨洒江天（柳永）（三）蝶恋花·花褪残红春杏小（苏轼）（四）武陵春·风住尘香花已尽（李清照）（五）关山月·和戎诏下十五年（陆游）（六）水龙吟·登建康赏心亭（辛弃疾）（七）前赤壁赋（苏轼）三、思考题（一）就所学课文谈谈词和诗有什么区别。（二）豪放和婉约的词风特点各是什么？列出代表作家及其代表作品。四、阅读书目1、唐宋词鉴赏词典上海辞书出版社 2、宋词选胡云翼选注 上海古籍出版社 第四章 元明戏曲与散文一、目的要求了解戏曲的一般常识；学习对元曲的欣赏并认识元曲的文学史地位，了解元曲的代表作家和作品。二、讲授内容（一）天净沙·秋思（马致远）（二）西厢记·长亭送别（王实甫）（三）徐文长传（袁宏道）三、思考题（一）构思并绘制天净沙·秋思图。（二）欣赏徐谓的一幅画并写出心得感受。四、阅读书目1、王实甫：西厢记2、元曲鉴赏词典 中国妇女出版社 第五章 中国现代文学一、目的要求学习现代语体文的典范作品；了解现代文学的发展脉络和代表作家、作品；掌握现代汉语的使用规范；学习写作方法与技巧。二、讲授内容（一）伤逝（鲁迅）（二）凤凰涅槃（郭沫若）（三）再别康桥（徐志摩）（四）贺新郎·挥手从兹去（毛泽东）三、思考题（一）试理出中国现代文学的基本发展脉络。（二）现代语体文的语言特点是什么？四、阅读书目1、元曲鉴赏词典中国妇女出版社 2、中国现代文学史朱栋林等主编 高等教育出版社 教材大学语文 何崇文 钱国纲著 西南师范大学出版社 2003年1月版艺术概论 教学大纲第一部分 说明一、教学目的、任务“艺术概论”是一门陈述艺术文化的本质、价值、范畴、族群性、艺术创造者、艺术作品、艺术转换、艺术欣赏、艺术批评、艺术传播、艺术市场、艺术变迁等基础性知识和原理性的必修理论形态课程。此课程的开设是诉求：（一）帮助学习者认知艺术文化与艺术基本原理。（二）引领学生体会艺术与人生的密切关系，提升艺术文化学养、实现意义化生存梦想。（三）奠定专业学习与艺术创造的艺术学理基础，探究自我的艺术意识与艺术观念。二、教学的具体要求（一）以课题研究方式展开，开尔弗达，全面润泽。（二）帮助优效。（三）卓而不群。（四）和而不同。（五）吐故纳新。三、教学中应注意的几个问题（一）引导学生学会艺术理论课程的学习，并有计划地实施师生艺术思想对话。（二）运用先进的教学手段，使艺术课程的教学真正实现艺术化。（三）设计提供学生课后研究与创造的课题。四、教学效果检查本课程在美术学专业本科二年级的第二学期开设，共设80学时，3个学分，学分成绩评定为可检测的方式。学习过程和期末考试，是学分成绩评定指数。学生学业的成绩评定，以学生自评为主。评定方式，依实情而定。成绩比例按最优教育评价原则确定。学生修习该课程的学分成绩为各评价指数之和。五、教学时数分配（相对指数）章次绪论一二三四五六七八九十学时210888888884第二部分 讲授大纲一、目的要求（一）认识“艺术概论”的陈述背景。（二）分析“艺术概论”及其研究对象与方法。（三）探讨“艺术概论”的研究方法，并充分理解“润泽艺术教育”的意义所在。二、讲授内容（一）当下中国人对“艺术文化”的认识状况1、艺术与文艺2、艺术与文学3、艺术与艺术学（二）作为一门艺术理论形态课程的“艺术概论”（三）、学习“艺术概论”的任务目标第一章 艺术自在论一、目的要求（一）了解艺术的内涵和本质特征。（二）了解艺术的价值及其形态。二、讲授内容（一）什么叫艺术（二）艺术的价值（三）艺术的形态1、艺术形态的多元化2、艺术形态的成因第二章 艺术范畴论一、目的要求（一）认知艺术范畴观念及其确立的价值。（二）分析艺术范畴体系及其内涵。二、讲授内容（一）认识艺术范畴的价值（二）艺术范畴的内涵第三章 艺术民族论一、目的要求（一）认识艺术的族群性和中国气派的艺术，帮助理解艺术文化生态。（二）认知民间艺术的价值。二、讲授内容（一）艺术的民族论（二）中国气派的艺术（三）民间艺术1、什么是民间艺术2、民间美术第四章 艺术创造者论一、目的和要求（一）认识艺术创造者的内涵和特征。（二）认知艺术家的构成要素。（三）分析艺术家角色的责任和价值。二、讲授内容（一）艺术创造主体（二）作为艺术家角色存在的责任与价值（三）作为艺术创造主体的自己第五章 艺术转换论一、目的要求（一）认知艺术转换观、艺术转换的内涵。（二）探讨艺术转换方法论。二、讲授内容（一）艺术转换观（二）艺术转换方法论（三）艺术转换实践第六章 艺术作品论一、目的要求（一）认知艺术作品的内涵和价值。（二）分析艺术作品的构成要素。二、讲授内容（一）什么是艺术作品（二）什么是“好的”艺术作品（三）、宽容性读解译码艺术作品第七章 艺术欣赏论一、目的要求（一）认知艺术欣赏的内涵和价值。（二）分析艺术欣赏的条件、方法和过程。二、讲授内容（一）艺术欣赏的内涵1、欣赏艺术是一种爱2、欣赏艺术3、欣赏艺术的特征（二）艺术欣赏的形态（三）艺术欣赏需