电影发展简史.ppt

电影的发展,世界上伟大的发明总是源于偶然和有趣的事情，电影便是如此。,关于电影起源的有趣故事,1872年的一天，在美国加利福尼亚州的一家酒店里，两个人为“马在奔跑时蹄子是否都着地”发生了激烈的论战。“马在奔跑跃起时始终有一只蹄子着地。”一个人说。“马在跃起的瞬间4只蹄子都是腾空的。”另一个人反驳道。两人来到马场试验，但因马奔跑的速度太快，根本无法看清马蹄是否着地。 英国摄影师麦布里治知道此事后，表示有办法解决。他在跑道的一边并列安置了24架照相机，镜头都对准跑道；在另一边，打了24个木桩，每根木桩上都系上一根细绳；细绳横穿跑道，分别系到每架相机的快门上。当马飞奔而过跑道时，依次把24根引线绊断，与此同时，照相机也就依次拍下了24张照片。从这条连贯的照片带上可以清楚地看出，马在奔跑时总有一只蹄子是着地的，于是持这一观点的人赢了这场赌。 本来事情到此已经结束，但麦布里治偶然快速地抽动了那条照片带，结果照片中静止的马叠成了一匹运动的马，马竟然“活”起来了!,(一)十九世纪30年代，电影开始了它的诞生前的技术准备期，也叫做发明期。,当一个物体在人的眼前消失后，该物体的形象还会在人的视网膜上滞留一段时间，这一发现，被称之为“视象暂留原理”。普拉多根据此原理于1832年发明了“诡盘”。“诡盘”能使被描画在锯齿形的硬纸盘上的画片因运动而活动起来，而且能使视觉上产生的活动画面分解为各种不同的形象。“诡盘”的出现，标志着电影的发明进入到了科学实验阶段。1834年，美国人霍尔纳的“活动视盘”试验成功；1853年，奥地利的冯乌却梯奥斯将军在上述的发明基础上，运用幻灯，放映了原始的动画片。,1887年，发明家爱迪生受到显示器的启发，制成了第一台“放映机”。 1895年：无声电影电影的出现 法国科学家奥古斯特卢米埃尔和路易卢米埃尔兄弟俩对电影的研制也很感兴趣，一次偶然的机会，路易发现缝纫机的原理和电影放映机相似，经试验，路易的想法果然可行。后来奥古斯特在一篇文章中说：“我的弟弟在一个夜晚就发明了活动电影机。”,卢米埃尔兄弟,1895年12月28日。卢米埃尔兄弟的火车进站、工厂大门等电影在卡普辛大街14号大咖啡馆的地下室放映。影片在当时给人极大震动，一位记者这样报道：“一辆马车被飞跑着的马拉的着迎面跑来，我邻座一位女客看到这一景象竟十分害怕，以致突然站了起来。”卢米埃尔兄弟是第一个利用银幕进行投射式放映电影的人。 史学家们认为，卢米埃尔兄弟所拍摄和放映已经脱离了实验阶段，因此，他们把1895年12月28日世界电影首次公映之日即定为电影诞生之时，卢米埃尔兄弟自然当之无愧地成为 “电影之父”。,电影火车进站,（二）1896-1912年，电影从幼年期迅速成为一种艺术,卢米埃尔电影最突出的特点是纪实性，它直接拍摄真实的生活，给人以身临其境之感，成为写实自然主义电影风格的开路先锋，形成了电影的纪实性传统。卢米埃尔的生活纪实短片在持续放映了一年半时间以后，人们的兴趣就在明显的减弱，以至最后再也无人问津了，这不能不说是时代的局限和自然主义的局限造成的。但刚起步的困境，并没有影响电影的大势所趋，另一位法国电影先驱乔治梅里爱应时而出，他使电影从一种纪实性的“活动照相”(亦称运动画面)导向了艺术电影，为电影的发展作出了许多创造性的贡献。,鲍特的火车大劫案 第一次使用多场景来构成电影,1908年，大卫格里菲斯加入了爱迪生公司，一开始时当演员，后来当导演。从1908年到1912年间，他共导演了大约四百部影片。在孤独的别墅中，他创造了“平行蒙太奇”，标志着电影已完全摆脱了舞台剧的束缚，电影的时空得到了极大的扩展。 同时期，美国的威廉逊还在中国教会被焚化首次成功使用了追逐和救援的戏剧式场面，以划分两头的交切手法造成剧情的渐次紧张，给其后的惊险片特别是美国的 “西部片”开了先河。,1908年到1912年间，被称为世界上第一座电影城的法国万森市，被誉为“世界电影首都”，拥有“百代”“高蒙”两大电影制片公司。1903至 1909年也因而被称为世界电影史的“百代时期”。 1908年，世界上第二座影城好莱坞也在拍摄基度山伯爵时初具雏形。其时，只不过是摄影师汤马斯伯森斯和导演弗兰西斯鲍格斯共同搭建的一个小小的摄影棚，直到1913年才形成规模。,重要作品,月球之旅A Trip to the Moon 1900梅里叶法国黑白 美国消防员的生活The Life of an American Fireman 1903爱德温波特美国黑白 火车大劫案The Great Train Robbery 1903爱德温波特美国黑白 第一部西部片的诞生。 灵犬救主记Rescued by Rover 1905西希赫普渥斯英国黑白 开创在屏幕上说故事的技巧，是葛里菲斯之前剪辑最巧妙的作品。 鹰巢历险记The Eagle's Nest 1908爱德温波特美国黑白 内容描述营救被老鹰捉去的婴儿的过程，葛里菲斯演出并在此片中学习到导演的技巧。,1905年，中国第一部电影定军山在北京的丰泰照相馆诞生，著名京剧老生表演艺术家谭鑫培在镜头前表演了自己最拿手的几个片断。,（三）1913-1926年，无声电影走向成熟,继卢米埃尔兄弟之后，无声电影如引起了人们的极大兴趣，相继出现了美国的格里菲斯、卓别林和苏联的爱森斯坦等一大批有影响力的人物和一个国家的诞生、大独裁者、摩登时代、十月等经典之作。 在无声电影阶段，对电影发展做出了巨大贡献的是美国的格里菲斯、卓别林和苏联的爱森斯坦。,格里菲斯在1915年以艺术家的勇气拍摄出了世界电影史上的经典无声片一个国家的诞生，在1916年又拍摄了党同伐异。这两部被誉为电影艺术的典基之作，标志着电影成为艺术的起始，是美国电影史上的里程碑，是当时电影水平的最高境界，也是世界电影史上的两部经典之作。 格里菲斯的不朽功绩是突破了梅里爱时期戏剧电影若干陈旧的陋习。作为第一人，在拍片时，他让摄影机移动起来，极大地丰富了电影语言，开创性地使用了“特写”、“圈入”和“切”的手法，又使蒙太奇成为电影艺术的重要组接手段。在梅里爱的特技摄影和英国布赖顿学派对蒙太奇的早期发现的基础上，格里菲斯创造了平行蒙太奇的交替蒙太奇。,注释：蒙太奇（法语：Montage）是音译的外来语，原为建筑学术语，意为构成、装配。经常用于三种艺术领域，可解释为有意涵的时空人地拼贴剪辑手法。最早被延伸到电影艺术中，后来逐渐在视觉艺术等衍生领域被广为运用。 广义的蒙太奇手法:是指通过某种方式把没有关系的东西串联起来，成为一个完整统一的东西，让人看上去是有意思的。 平面的蒙太奇是不包含时间因素的，而电影中蒙太奇手法是必定包含时间因素的。,一个国家的诞生,摩登时代,（四）1927-1945年，电影作为一种艺术走向成熟,1927年：有声电影的出现 1935年：彩色电影的出现,1927年，这是一个在电影史上具有划时代意义的一年，爵士歌王影片的诞生标志着有声电影时代的来临，同时也是电影走向成熟期的标志。而蒙太奇手法也越来越多，愈加成熟的运用到电影之中。,1935年，马摩里安摄制了世界上第一部彩色故事片浮华世界（又称名利场）。彩色胶片的发明，使得电影艺术又进入了一个新的发展阶段。声音和色彩促使电影更趋近于自然。有的电影创作家，在一部影片中交替使用彩色片和黑白片，因而收到了特殊的艺术效果。 彩色电影的问世，标志着电影从诞生发展达到了完善成熟的发展时期，从此电影艺术进入了新的发展阶段。,（五）1946-1959年，电影艺术进入了重要的发展时期,这一时期世界电影史上有着重要影响的是意大利的新现实主义电影。新现实主义电影中心代表人物是意大利电影杂志反法西斯影评家巴巴罗桑蒂斯和柴蒂尼等。出身于新闻记者和作家的年青导演是他们的响应者，主要包括：德西卡、罗西里尼、维斯康蒂、利萨尼、莫切里尼等。他们要求建立一种现实主义的、大众的和民族的意大利电影。他们的口号是：“还我普通人”；“把摄影机扛到大街上去”。他们十分重视作品的真实，尽可能使场景和细节具有照相性的逼真诚，基本上利用外景和实景拍摄；不大注重讲究文法，不强调蒙太奇剪辑；主张启用非职业演员，演员在表演中可以即兴对话。其代表作品主要有：罗马11时、偷自行车的人、游击队、警察与小偷、大地在波动、橄榄树下无和平、米兰的奇迹等。新现实主义电影的特点是取材大都是意大利的真实生活的纪实性写照。新现实主义电影在五十年代中期衰落，但对推动电影艺术的发展，是起到极其重大的作用的。,（六）1960年至今，世界电影从突破创新中走向多样化发展,继意大利“新现实主义”电影之后，世界电影史上又出现了规模巨大的第三次革新运动。这次电影运动始于法国，自1959年新浪潮兴起，法国电影出现了一条全新的、有效的打破商业电影垄断制片的道路。新浪潮的口号就是不要大明星，打破明星制度，不要花大价钱拍豪华影片，影片要接近生活等等。 新浪潮后期影片，现实主义完全被抛弃，影片陷入到狂乱、神秘和颓废的泥坑。其非理性、非情节化的倾向愈演愈烈，导致不久就衰落了，但由于声势浩大，且敢于突破创新，所以，在电影史上的影响是巨大的。它既确立和强化了导演的中心地位，又进一步发掘了电影的特性，丰富了电影的语汇，推动了这一时期电影的全球性的大发展，真正形成了电影题材的多样化、电影样式的丰富化和电影思潮与流派的多样个性化。 这一时期世界电影已由过去的四足分立并进变成了全球性大发展。,1999年6月1日，第一部商业放映的数字电影在美国的6家影院中出现了，放映了星球大战I幽灵的威胁。,1966年后数字电影开始兴起,数字电影的出现，使得电影进入了一个崭新的高度，许多传统电影制作做不到的镜头借助电脑完成。 数字电影使电影的表现空间得到了空前的提升： 电影声音的感染力、震撼力达到了前所未有的水平；图像效果，色彩更加鲜明、饱满，清晰度大大提高。数字电影改变了胶片放映时银幕中间亮、四边暗的缺陷，其均匀度近乎完善。此外，数字技术营造出极度的虚拟空间和各种匪夷所思的景象。 例如曾经风靡一时的魔戒三部曲，就是数字电影的经典代表之作。,2005年：数字3D(立体)电影,随着国际上电影数字化的深入发展，做为数字电影的延展形式，数字3D（立体）电影异军突起，其发展的速度令人刮目相看。 数字3D技术，对动画电影的贡献可谓巨大，特别是许多动画长片都选择同步发行3D规格，动画界的鼻祖迪斯尼甚至将其多年来积累的二维动画经典之作都列入了未来进行“3D改装”的伟大事业当中，为观众们提供更加逼真、更刺激的观影享受。而目前的数字3D立体电影，也都是以动画片为主。 迪士尼公司推出世界上首部3D（立体）电影四眼天鸡,3D电影的未来：将成为电影创作的主流 据美国RegalEntertainmentGroup的首席执行官坎贝尔表示，到目前为止，已经发布的一些3D电影的结果使他坚信，转向支持现代3D技术的数字投影系统不仅仅有利于制片公司，而且对电影院而言也具有潜在的优势。 与普通电影相比，观众则更愿意付出更多的钱去买价格高的入场券去看3D电影，去感受3D电影带来的前所未有的体验和震撼。 几乎好莱坞各大电影公司都打算在2009年发行3D“大片”。 当然，我国也不落后 ：） 我国引进的第一部数字（3D）立体电影地心历险记，顷刻在国内引起了轰动。观众直呼过瘾，“很好很震撼”。,随着声音、色彩进入电影，从此，电影进入了重要的发展时期，电影的思潮和流派也越来越丰富，其中两个词必须要谈的到：好莱坞和奥斯卡。 好莱坞在我们心中的分量已经毋庸置疑了，我们较熟悉的有侦破片、西部片、歌舞片、喜剧片、惊险片、科幻片、抒情片，都是从好莱坞里边得来的。三四十年代是好莱坞的黄金时代，其间推出了不少传世佳作，如乱世佳人、蝴蝶梦等 至于奥斯卡，众所周知，每年的三四月间，太平洋之滨的美国名称洛杉矶音乐中心影星荟萃，他们在这里参加由美国电影艺术与科学学院举办的奥斯卡金像奖的颁奖典礼。这一年一度的颁奖盛典，不仅是美国电影界的一件大事，也是世界影坛上的一件令人瞩目的事情。 时至今日，电影早已经不再是单纯的娱乐品，而是具有极大的社会影响的艺术,好莱坞露天大剧院,奥斯卡金像奖,20世纪福斯电影公司 电影制片和发行公司。成立于1935年5月，由默片时代的大公司福斯电影公司和20世纪影片公司合并而成，是30-40年代好莱坞8家大电影公司之一。 95年生死时速 、99年将计就计都是其轰动一时的作品。,1923年4月由华纳4兄弟创建。当时总部设在纽约，制片厂设在好莱坞附近的伯班克。华纳兄弟1917年开始在纽约从事电影的发行放映业务，建立华纳公司摄制影片是业务的扩展。1925年接管维泰葛拉夫制片公司，并于1927年摄制、发行电影史上第一部有声影片爵士歌手，从而使华纳公司于30年代初进入了好莱坞8大电影公司的行列。代表作品有很多，例如哈利波特系列、贫民窟的百万富翁、蝙蝠侠系列、还有最新影片盗梦空间 等。,1920年，原来在环球影片公司工作的H.科恩、J.科恩两兄弟和J.布兰特在好莱坞成立了一家摄制喜剧短片的小公司，名叫CBC电影销售公司。1924年改名为哥伦比亚影片公司，并于30年代发展成为美国电影业的8家大公司之一。其代表作有蜘蛛侠、2012、美版咒怨、艺伎回忆录。,用高山来比喻派拉蒙在电影业的地位也是非常恰当的，在创立的最初三十年，这家公司以众多的明星，高质量的影片和遍布全美的连锁影院，一直坐在好莱坞霸主的宝座上。 其代表作有拯救大兵瑞恩、罗马假日、阿甘正传等。,米高梅，好莱坞五大电影公司之一。米高梅电影公司拍摄了电影史上最出色的影片之一乱世佳人，创造出历久不衰的银幕经典007，塑造了不朽的卡通形象猫和老鼠，发起成立了美国电影艺术与科学学院，并推出了学院奖（即奥斯卡）。米高梅电影公司的雄狮利奥标志一度被当成了美国的象征，它旗下巨星云集，曾创造每周推出一部电影的神话。但如今由于种种原因米高梅即将走向破产。,迪士尼，是世界上第二大传媒娱乐企业 。华特迪士尼公司旗下的电影发行品牌有：华特迪士尼影片、试金石影片、好莱坞影、米拉麦克斯影片和帝门影片。代表作有白雪公主、爱丽丝漫游仙境、狮子王、公主日记、加勒比海盗以及3D电影四眼天鸡等。,梦工厂（DreamWorks SKG）是美国排名前十位的一家电影洗印、制作和发行公司，同时也是一家电视游戏，电视节目制作公司。它制作发行的电影有超过10部票房收入超过1亿美元。唯一能与迪士尼在动画方面抗衡的电影公司。代表作马达加斯加、怪物史瑞克、功夫熊猫等动画片以及变形金刚、逃出克隆岛等电影作品。2005年梦工厂被派拉蒙收购。,谢谢,