1、画画坐着的人听课记录一、课程基本信息课程名称：画画坐着的人授课教师：XXX教师授课时间：2024年X月X日授课地点：X年纪X班二、教学过程记录（一）导入（5分钟）教师在教室前方放置了一把椅子，然后邀请一位同学坐在椅子上，摆一个自然放松的坐姿。教师提问：“同学们，看看这位同学的坐姿，你们能观察到哪些特点呢？“学生们纷纷回答，有的说身体是弯曲的，有的说腿是交叉的。教师接着说：“非常好，今天我们就来学习如何把坐着的人画下来。”引出本节课主题。（二）人体结构与比例分析（IO分钟）教师在黑板上画出一个简单的坐着的人体框架，开始讲解：“同学们，当人坐着的时候，身体的比例会发生一些变化。一般来说，头部到臀部
2、的长度大约占整个身体高度的二分之一，而腿部会相对缩短。而且，由于坐姿的不同，身体的重心也会有所偏移，比如这位同学双腿交叉，重心就会偏向一侧。”教师边说边在框架上标注出各个部分的比例和重心位置，让学生对坐着的人体结构和比例有初步的认识。（三）坐姿的动态与线条表现（10分钟）教师引导学生再次观察模特同学的坐姿，提问：“同学们，看看从模特的头部到脚部，线条是怎样变化的？哪些地方是弯曲的，哪些地方是笔直的？”学生们仔细观察后回答，教师总结：“对，我们可以看到背部的线条是微微弯曲的，手臂可能会有自然的弧度，腿部的线条也会根据姿势有所不同。在绘画时，我们要用流畅的线条来表现这些动态，比如用曲线来描绘弯曲的
3、背部和手臂，用直线来表现挺直的部分,这样才能画出一个生动自然的坐着的人。”（四）绘画材料与工具介绍（8分钟）教师在讲台上展示了绘画所需的材料和工具，有绘画纸、铅笔、橡皮、炭笔、彩色铅笔等。教师拿起铅笔说：“铅笔是我们起稿的常用工具，它可以画出很细腻的线条，方便我们修改。比如2H铅笔比较硬，适合画一些淡淡的轮廓线，而4B铅笔较软，可以用来加深阴影部分。”橡皮用于修改错误，”在使用橡皮时，要轻轻地擦，以免损坏纸张。”炭笔可以营造出独特的黑白效果，”用炭笔可以快速地表现出人物的明暗对比，使画面更有立体感。”彩色铅笔则可以在黑白稿的基础上进行色彩添加，“如果同学们想要给人物上色，彩色铅笔可以让颜色过渡
4、得很自然。”教师提醒学生要爱护绘画工具，保持桌面整洁。（五）绘画步骤示范（12分钟）教师以画坐在椅子上的模特同学为例进行绘画步骤示范。首先，用2H铅笔轻轻地在绘画纸上画出人物的大致轮廓，包括头部的圆形、身体的长方形和腿部的形状，说：“这一步要注意人物在画面中的位置和大小比例，不要画得太偏或太大。”然后，在轮廓内确定五官的位置并简单画出五官，“画五官时要注意对称和比例，眼睛的位置大概在头部的二分之一处。”接着，用4B铅笔沿着身体的线条画出衣服的褶皱和身体的明暗关系，“褶皱的线条要根据身体的动态来画，比如关节处的褶皱会比较多。明暗关系要根据光线的方向来确定，比如光线从左边来，右边就会有阴影。”之后
5、用橡皮擦去多余的辅助线，再用炭笔或彩色铅笔进一步细化人物,“细化时可以着重刻画人物的表情、头发等细节，让人物更加生动。”示范过程中，教师强调每个步骤的要点，如轮廓的准确性、线条的流畅性、明暗的合理性等。（六）学生实践操作（15分钟）学生们开始动手绘画坐着的人。有的学生以自己的同桌为模特，努力捕捉同桌的神态和坐姿特点；有的学生画想象中的人物，设计了独特的坐姿和服饰；还有的学生在背景上添加了一些元素，如房间的一角或窗外的风景。教师在教室里巡视，鼓励学生大胆创作，对绘画基础较弱的学生给予耐心指导，如帮助修改人物的轮廓、指导如何画好衣服的褶皱等。教师还不时地表扬学生的创意，如“你这个同桌的表情画得很
6、像，很传神”“你的想象人物的坐姿很有个性，色彩搭配也不错”，增强学生的自信心和创作热情。（七）作品展示与评价（10分钟）学生创作完成后，教师挑选了部分学生的作品进行展示。展示的学生拿着自己的作品，自豪地向大家介绍自己画的坐着的人，如：“我画的是我的爷爷坐在摇椅上看报纸，我把爷爷的老花镜画得很大，因为他看报纸的时候总是戴着，我还画了摇椅的纹理。”其他学生认真倾听，并给予掌声鼓励。然后教师引导其他学生进行评价，学生们纷纷举手发言，有的说：“他画的爷爷的头发很有质感，像真的一样。”有的说：“这个作品里的摇椅画得很细致，和人物很搭配。”最后教师进行总结评价，肯定了学生们的创意和努力，对绘画技巧掌握较好
7、的学生提出表扬，如轮廓比例正确、线条流畅、明暗表现恰当等，同时也指出一些作品中存在的问题，如人物比例失调、线条生硬等，并给予改进的建议。（八）课堂总结（5分钟）教师对本节课进行总结，回顾了坐着的人体结构与比例、坐姿的动态与线条表现、绘画材料与工具、绘画步骤以及学生们在创作过程中的精彩表现。教师说：“同学们，今天我们一起学习了绘制坐着的人，大家都有很大的进步。希望大家以后能继续观察身边的人物，用画笔描绘出更多生动的人物形象哦。”三、教学优点1 .导入真实直观：以真实的同学坐姿作为导入，让学生能够近距离、直观地观察到坐着的人的实际状态，激发学生对本节课的兴趣和好奇心，为整堂课营造了良好的观察氛围,
8、使学生快速进入学习状态，同时也为后续的绘画学习提供了生动的素材和参考。2 .结构比例讲解清晰：通过黑板绘图和简洁明了的讲解,清晰地向学生展示了坐着的人体结构和比例变化，将抽象的知识具象化，让学生更容易理解和接受，为学生在绘画时准确勾勒人物轮廓奠定了坚实的基础，培养了学生的空间想象力和对人物形象的感知能力。3 .动态线条引导深入：引导学生细致观察坐姿的动态变化并深入分析线条的运用，让学生学会用线条来表现人物的姿态和神韵，提高学生的绘画表现能力，使学生能够更精准地描绘人物的坐姿特征，使作品更具生动性和艺术感染力。4 .材料工具介绍实用：对绘画材料和工具的介绍详细且贴合实际绘画需求，让学生清楚了解每
9、种材料和工具在绘制坐着的人时的用途和使用方法，如不同型号铅笔的绘画效果、橡皮的正确使用、炭笔和彩色铅笔的独特表现等，避免学生在创作过程中因不熟悉材料和工具而出现问题，提高了学生的创作效率和作品质量，为学生顺利完成绘画作品提供了有力保障。5 .示范操作规范有效：绘画步骤示范以现场模特为例，步骤详细、清晰，从轮廓勾勒到五官绘制、明暗处理、辅助线擦除和细化，每个步骤都强调了要点，如轮廓的准确性、五官的对称与精细、明暗的合理布局、细节的刻画等，符合四年级学生的认知水平和绘画能力，便于学生模仿学习，有效提高了学生的人物绘画技能，使学生能够顺利地进行创作实践。6 .注重实践评价结合：给予学生充足的实践时间
10、进行绘画创作，培养了学生的动手能力和创新思维。采用多元评价方式，促进了学生之间的交流与学习，提高了学生的审美能力和语言表达能力，教师的总结评价为学生提供了专业的指导和鼓励，促进了学生在美术创作方面的进一步成长，增强了学生的自信心和创作积极性，同时也强化了学生对人物绘画的兴趣和表现力。四、教学建议1 .增加情感表达与情境创设引导：在教学过程中，可以进一步引导学生思考人物在坐姿背后的情感状态和所处情境，如悠闲、专注、疲惫等，并通过人物的表情、肢体语言和背景元素来体现，让学生在绘画时能够赋予作品更深层次的内涵，使作品不仅仅是人物形象的描绘，更是情感与情境的表达，提升学生的人物绘画艺术水平。2 .拓展创意表现形式：除了传统的绘画材料和方法，可以引导学生尝试运用其他材料或手段来创作坐着的人的作品，如用剪纸拼贴人物轮廓后再进行绘画装饰、用彩泥塑造人物坐姿模型等，进一步激发学生的创造力和想象力，培养学生的综合材料运用能力和艺术创新思维，使学生的作品更加独特新颖，富有创意，丰富美术课堂的教学形式与成果呈现。3 .强化人物特征捕捉训练：在学生实践操作环节，可以安排一些快速写生练习，如让学生在短时间内观察不同同学的坐姿并进行绘画，训练学生快速捕捉人物坐姿特征和神态的能力，提高学生的观察力和绘画反应速度，使学生在有限的时间内能够更精准地描绘出坐着的人物形象，促进学生美术技能的提升。
