小学校本课程摄影教案.pdf

精品文档 . 万里小学校本课程摄影教案 - 童眼看世界摄影吧 安宁区万里小学 胡小苹 二一二年八月 精品文档 . 第 1 课初学者容易犯的毛病 主次不分 常常看到公园里留影的人们，摄影者与被摄者离得远远的， 而使用的相机并不带有变焦镜头，我们可以断定这不会是一张成 功的留影。因为摄影者搞不清他所要表现的是什么，是人物， 还是风景？从构图安排和主题构思上讲，照片只能有一个主体， 而其它内容应以主体为中心，起陪衬作用， 并更好地突出及表达 主体内涵。从室外的风景照而言，一般有以下两种情况： （1） 以人物以中心。 绝大多数摄影属于此列。我们到风景 点旅游或是到公园闲庭信步，拍照留影主要作为日后的美好回 忆，可选择代表性的建筑、花丛、草地、湖水等等背景来衬托 主体人物。人物在画面中应占据主要地位，成为视觉中心，若能 进一步通过表情、 动作等内容生动再现人物的内在气质，那必将 使其值得永久珍藏！ （2） 以风景为中心，用人物作点缀。多用于表现特别的景 致。如拍大佛像，以画面中占了很小比例的人来反衬佛像之大， 以表现古代文明之伟大成就；再如杭州太子湾公园，春天草坪养 护期间，圈起保护的大片大片嫩绿的草地连绵至远处墨绿的青 山， 再加上孩子们吹的泡泡随风飘逝，形成绝妙的人造自然景观， 在构图中把绿色作为主体，人物点缀其生机，以展现那种人间 天堂的美景。阴阳脸与大黑脸“阴阳脸”是指人像面部受到90 度 侧光的照射，一半黑，一半白，这种方式的拍摄往往表现强 精品文档 . 烈的戏剧效果， 若作为生活摄影就不太合适。大黑脸是指逆光人 像曝光不足的后果。若拍摄人物背影或侧面，倒是可以达到剪 影效果。而拍摄正面人像，最好是适当加以补光，比如用闪光灯 或是反光板之类的工具加以弥补。初学者往往不注意光线在整体 构图中的作用，或者总是习惯性地使用一成不变的某种光线， 所以难以提高。 先了解光线的基本知识， 再动手实践， 勇于突破， 才能跨越自己。头上长树由于照片的平面造型特点，一不小心， 很容易把远处的树枝、电线杆“嫁接”到主体人物上，仿佛从头 上长出来一样， 使原先可能很好的照片美中不足。其实只要在拍 摄的时候，稍加留意变换角度就可以避免。 精品文档 . 第 2 课新手学摄影感光度如何把握？ 构图要讲究呼应和对称，这是中国传统的审美标准。基于这 一点，摄影作品的构图也要注意已下几个方面： 1、水平位置，这样拍摄出来的影像不会歪斜，你可以以建 筑物、电线杆等与地面平行或垂直的物体为参照物，尽量让画面 在观景器内保持平衡。 2、色彩平衡性良好，画面要有较强的层次感，确保主体能够 从全部背景中突显出来。 如补色，所谓红花绿叶配就是这个道理。 同色平衡，穿黑色衣服的人一般不安排在深色背景下拍摄。 3、前景有均衡画面的作用。有时我们在画面上发现空缺不均 衡的时候，比如天空无云显得单调时，用下垂的枝叶置于上方， 弥补画面不足之处；有时画面下方压不住，上重下轻的时候， 可用山石、栏杆做前景，色调深使画面压住阵脚，达到稳定、均 衡的作用。前景运用虚焦点的表现手法，给人一种朦胧美的感觉 现实生活中，一切稳定的物体都有均衡的形式：桌子四条腿是 稳固的；盖房子如下面小上面大，就给人一种不稳固的感觉；挑 担子一头重一头轻， 使人走路不便； 劳动中人们的姿态显然是求 得身体均衡以合乎这一劳动特点的姿态。许许多多的生活 现象培养了人们要求均衡的心理，并且在人们的审美过程中起作 用。画面在一般情况下应该是均衡，安定的，使人感到稳定， 和谐，完整。利用人们要求均衡的心理因素，可以从几个方面来 强调画面的表现力： 精品文档 . a、对称式构图，对称一直是我们民族强调的东西，历来的 皇宫。都城都是对称布局的。 它强调一种庄重、 肃穆的气氛，“四 平八稳”的对称均衡中显示出一种古朴的庄重的关系。 b、虚实呼应式布局，就像江南园林。在一些强调幽雅、恬 静、柔媚的抒情性风光画面中，要求的是变化中的均衡画面上可 以有疏有密，有虚有实，但整体要求是均衡的。一幅田园风光里 比如左下角有一头耕牛，右上角的天空里最好应该有一片云 精品文档 . 第 3 课数码摄影技巧 -四招让你拍好照片 四招拍出好照片 许多时候，当我们有一部性能不错的相机，却不能获得令人 满意的照片。 原因在于打印出来的效果和拍摄期间所看到的不尽 相同，尤其是在色素方面。 曾担任法新社摄影记者的约翰·伊昔，其作品曾在国内各大 报章刊登。其中，去年南亚海啸事件中，他身在泰国普吉岛上， 把一张张慑人的灾场照片拍摄下来，世人才得以看见受海啸重创 的普吉岛。而且，在事情发生当时，他是该岛上唯一一位专业摄 影师。 知名摄影师科斯戈鲁夫指出，如果要拍出好照片，数码相机 用户仅需懂得以下四大掌控数码相机的要素：白色平衡、 颜色空 间、如何保养数码相机和控制拍摄速度。 1. 新机重新设定 提醒刚购买数码相机的用户，别让数码相机保持出厂时所调 校的自动设定。这些自动设定包括：白色平衡、ISO感光速度和 对比度。 把这些设定调整至初始化设定，有助于提高照片的可观 性。 善用白色平衡 建议摄影爱好者多尝试使用不同的白色平衡模式进行拍摄。 尤其是拍摄一些有人在内的画面，可朔造出不同的感觉。例如， 精品文档 . 采用日光或烛光模式，把画面中的人物透过照片带出生活的气 息，让照片看起来有一种活生生的感觉。 了解相机色域 数码相机是透过数码晶片处理照片，并分析照片中的颜色。 掌控这些颜色分配的重要部分色域，让数码相机能够识别 各种不同颜色。他也指出，在色域中，分别有红色、蓝色和两种 青色，而不是传统的红、蓝、青个别一种颜色。一般数码相机都 采用 sRGB色域，趋向与真实世界接近的自然色域。如今，也出 现了另一种色域更广的Adobe RGB 色域， 能让照片看起来更鲜艳。 使用者必须了解这一点， 免得拍摄出来的照片与冲洗出来的效果 有任何的差异。 4. 充份保养相机 使用电池驱动的相机，在长时间没启动的情况下，最好把电 池拿出来，免得相机机身受到影响。此外，每次把记忆卡中的照 片下载至电脑内储存或进行修改后，把照片储存或刻录光碟内， 切勿使用记忆卡进行长期储存，免得遗失。同时，每次下载照片 后，使用相机进行记忆卡格式化，才能确保善用每一个记忆卡内 的空间。 不用时寄放在干净与干燥的地方，才能延长电子仪器的 使用寿命。 精品文档 . 精品文档 . 第 4 课业余数码相机拍摄的秘诀 秘诀一：拍照时的构图 虽然不是大摄影家，但是只要稍稍微注意一些细节，一张 好照片不难拍的。 (1) 拍人像时，如果脸是侧的，请多留一些空 间给他看的方向（如看向画面右边，请将人安置在画面左边）； (2) 拍一个人的相片，如果纯粹表现人像，请试试直幅构图；(3) 拍人像不要死板板站在画面中央；(4) 拍旅游生活照时，不要一 二三照了就算， 先在观景窗中看看周遭是否旁人杂乱？可稍候十 秒钟等待画面清爽些， 或移动您的脚步， 用另一个角度拍照； (5) 拍海或有水平面的画面，尽量保持水面成水平；(6) 重要的主体 或背景，不要在边缘被切成一半。（这些不难办到吧。） 秘诀二：好景多拍。 看看你的生活照，有的眼睛刚好闭起来，有的头根本没转过 来好的景色千万别怕浪费底片，多拍几张！尤其风景照，尝 试不同构图，广角望远皆拍拍看，直的横的试试看。横的照片表 现宽阔和稳定，直的照片较有气势和深度。 秘诀三：对焦。 有些人不在中央的照片对焦对到后面去了，对不对？没装底 片时多多练习一下， 半按快门对中心对焦 （可以听到镜头转动的 声音），不要放开，重新构图（适当安置人与背景景物）再按下 快门。 秘诀四 ：关掉闪灯拍风景 。 精品文档 . 前面说过了， 变焦傻瓜相机的光圈小，常常在全自动模式下 会引发闪灯。请了解如何关闭闪灯（强制不闪灯），这时相机会 以慢速快门曝光，所以您必须稳定身体，先吸口气再闭气，轻松 地缓慢的按下快门，避免震动。 秘诀五、买支小脚架。 市面上的小脚架 （或称桌上型脚架） 大约四、五百元就有了， 却有很大用途。可以自拍不求人，可以拍摄夜景慢速快门（加上 自拍器激活，不会使画面震动），又不会加重您的负担（重量仅 一两百克）。 秘诀六、有时要消去日期打印。 生活照有日期很方便，但是纯风景照有日期放大就不好看 了。再确定一次您会消去日期设定！。 秘诀七、多看多学。拍好照片的最后一项要诀也是最重要的，就 是多看别人的作品，多参与讨论，多拿自己的照片给懂的人评 论。 精品文档 . 第 5 课人物摄影应选择哪种镜头？ 照相机的各种镜头，虽都能用于人物摄影，但严格说来， 人物摄影的镜头应有以下一些选择性： 1、成像人物摄影的镜头成像质量，既要结像清晰，又要有 一定的柔和效果。 因为人物摄影一般以表现脸部为主，镜头成像 质量就应能达到层次丰富、质感真实、细节毕露、肤质滋润的要 求。 2、焦距 一般照相机上都装有标准镜头，即战 焦距近似所摄 底片画幅对角线的长 度。这种镜头，只宜拍摄全身或大半身人 物照片。 若用于拍摄半身人物或头像特写由于距离太近，往往引 起人物影像透视变形，而且有的镜头如果在近于规定的最近摄 影距离拍摄，就不能聚成清晰的焦点。所以，拍摄头像或特写人 物，就要使用中焦或长焦镜头，其焦距一般需要越过标准镜头1 2 倍，以 135 照相机为例，镜头的焦距需在105 豪米以上，这 样，照相机与人物距离，可保持1.5 米以上，既能使焦点清晰， 又可避免产生鼻大耳小等变形现象。在室内拍摄小合影照片，如 果遇到缺少退步的情况， 就需要使用短焦距镜头 （即广角镜头） ， 但容易出现近大远小和两边人物稍有变形的缺陷。 3、口径拍摄半身人物和头像特写，镜头的有效口径以大为 宜，以便使主体清晰，背景略呈模糊，增强远近空间透视感，从 而突出主体。另外，镜头的有效口径大，在光线略暗而又没有闪 光灯的情况下，拍摄动态人物，仍可使用较快的快门速度。 精品文档 . 第 6 课抖动/ 快门速度 /ISO 的把握技巧 很多人买了相机之后就没有做过任何设置，只是把相机设 成全自动，无论拍摄什么都是这样。其实，对相机有一些了解和 研究的话就能防止拍摄失败了。 虚焦、手抖和被摄体抖动 首先，当我们拍摄得不好的时候， 要从失败的照片着手研究。 明显能看出失败的照片基本上都是出于虚焦、手抖和被摄体抖动 三种原因。如果不区分原因的话，就不知道怎么拍摄成这样的。 所以拍摄得不好的时候不要单纯认为失败了，要分析一下失败之 处。 虚焦指的是“焦点偏离导致画像模糊”。一般来说，焦点对 准的地方就会被拍得很清楚，画像很锐利， 而没有对准的地方就 会被拍得很模糊。 数码相机经常会发生这样的失败：焦点对在了背景上，而 想要拍摄的人却模糊了。这是因为按下快门的时候，相机进行自 动对焦，将焦点对到了背景，而不是离相机较近的被拍摄体上。 反之，也有将焦点对在了附近的物体的时候，比如想要拍摄坐 在桌子对面的小孩子， 却将焦点不小心对到了桌上的盘子。这样 就不好了。 在数码相机的液晶屏上很难分辨虚焦与否。如果觉得看起来 有问题，就注意一点小心拍摄。下面是其中的技巧。（虚焦的照 片。究竟焦点对在了哪里呢？原来是对在了右手前面的椅子上） 精品文档 . 按一按数码相机的快门就知道了，快门是分为两个阶段工作的。 按下一半的时候，相机开始对焦（也就是半按）。然后将快门全 部按下去就可以拍摄了。 为了防止虚焦， 最好就是先半按快门对焦，然后看准时机按 下快门。 一般的数码相机都是认准正中央的物体，所以先将要拍 摄的小孩子放到中间对焦，然后再稍稍移动相机决定构图就好 了。使用这样的技巧就可以在一定程度上防止虚焦。 要习惯这样的技巧有些困难，但是理解了就十分简单。本来，不 用理会半按快门这种复杂的东西，按照自己的意愿对焦，然后拍 摄出好照片就可以，然而相机只是机器，无法理解你的意愿。所 以需要使用者去配合相机。这样拍摄准确对焦的照片概率会更 高。 此外，也有由于对焦距离过近而导致虚焦的情况。所以，根 据机种类型，拍摄距离眼前50 厘米处的物体时，可以考虑使用 微距模式。 然后是抖动的问题。 虚焦和抖动的区别十分明显。全体轮廓都十 分模糊属于抖动。 背景和前景都很清晰只有被摄体模糊的情况属 于虚焦。 抖动分为两种， 一种是手抖， 也就是由于按下快门时手有抖 动，拍出来的照片也会模糊。 实际上，一般即使发生手抖，由于快门速度较高，照片未必会模 糊。但是当快门速度为1/20 秒的时候，手抖在照片上就显得很 精品文档 . 明显了。 为了防止手抖，首先要注意拿相机的方法。 就像上一次说的， 要用右手握紧相机，然后以左手来辅持。最好不要离开身体。如 果附近有东西可以支撑身体或者手肘也行，可以把手肘支在桌子 上。没有支撑物体时将手肘紧贴身体也可以。然后轻轻按下快 门。 如果一直注意着手抖小心拍摄还是失败了，拍摄的时候就将 手肘支在膝盖上， 或者把手搭在桌子或椅子上，在小心的同时放 松自己来拍摄。 为了防止被拍摄体抖动， 最好的方法就是抓住小孩停下来的 瞬间拍摄。 仔细观察的话， 动作和动作之间的瞬间可以认为是静 止的，抓住这个时机按下快门就好了。 精品文档 . 第 7 课教你相机正确握持方法 相机握持方法得当将有助于拍出更为清晰的照片，所以没 有十分必要时，不要潇洒地单手拿着相机拍照，更不能心不在 焉地随手捏着相机拍照。比较稳妥的方法是以双手平衡地握紧 相机，由于相机的外形，也由于每个人握持的习惯不尽相同， 手持相机的方法也就不一定完全一样。但总的原则是顺手、方 便、稳定。 在拍摄横幅照片时右手用于按动快门，左手的手掌托住相 机（见左下图），手指进行调光圈、对焦，为了进一步增强稳 定性，应该收紧手臂用肘部抵住自己的胸膛。拍摄竖幅照片时 手在下罢了，这一手法比较快速，但用的时间稍长手臂容易疲 劳。 所以有人喜欢另一种手法：左手掌顶住相机底部，手指调 光圈、对焦，或手五指聚拢，食指按动快门，其余四指紧握机 身。 在许多时候，摄影者不想让照相机吊挂在自己的脖子上， 而是直接拿在手上使用，这时切记及时将相机的背带缠绕在手 腕上，以免因相机不慎跌落而被摔坏。 精品文档 . 第 8 课生活摄影模式的技巧 生活摄影模式的技巧 生活摄影的特点: 现实生活本身就是极其丰富的。人们在 工作之余，要进行各种各样的活动，如学习、休息、娱乐、做 家务等。不同职业的人，有不同的生活方式同性别的人，又有 不同 的业余爱好。这些丰富多彩的现实的生活摄影提供了极 其丰富的素材。 生活摄影的表现形式也十分活泼。生活摄影与 工业、农业、体育、舞台等摄影不同，它没有较多的限制， 拍摄十分自由，没有条条框框，一般不受时间、环境、气候的 约束。 生活摄影的一般要求: 1.要反映生活的真实摄影作品表现的是生活中的真人真 事，这是生活的真实。生活真实虽然是客观存在的，但这是自 然形态的东西，好坏混杂，美丑并存，所以生活中发生的事情， 反映到照片上来，思想性应该是健康的。 2. 要反映人的精神面貌生活摄影与其它类型的摄影一样， 是永不人的活动。 通过人的具体活动， 来反映人们的生活状况， 记录人们的生活经历， 因此体现人的精神面貌很重要，也要以 形传神，有些生活摄影作品，只见人物这貌，不见人物之心， 这种作品既谈不上真实地记录，更谈不到艺术的价值。 3. 要有浓烈的生活气息生活摄影作品一定要有浓烈的生活 气息，它和其他摄影创作有所不同。没有生活气息的作品，内 精品文档 . 容干瘪，形象呆板。因此，作者一定要学会抓拍真实镜头，切 忌造作和弄虚作假。 生活摄影实践 : 1. 拍 摄合影生活摄影作品中，常见的是合影照片，“全” 就是这种类型的照片。各种类型的照相机都可以拍合影。可能 的话，把照相机架在三脚架上，以便放慢速度，缩小光圈，增 加景深。开拍之前，要把被摄对象排列妥当，对好焦点，同时 检查一下，最近处人物与最远处人物是否所用光圈的景深范围 内。准备完毕，即向被摄对象预报：“注意，准备拍摄！“同 时，观察被摄对象的神态，伺机按动快门。 拍摄要点：一是选用侧光，按照脸上阴暗部曝光；二是宜用小 光圈，长景深；三是人物排列不宜过宽，人物视线要求一致。 2. 拍摄人物小照无论拍摄老人、青年，还是小孩，都要善 于反映他们的特点，刻划他们的外部形态和内部心理。用光、 构图、影调的处理，要因人而宜。 拍摄人物，使用标准镜头或长焦镜头。长焦镜头可以在被摄对 象不注意的情况，抓取自然的神态。 拍摄要点： 一是光线 可用侧光、 侧逆光、 逆光；二是景深宜短 , 对焦要实；三是影调处理，因人、因情而异；四是注意神态， 提倡抓拍。 3. 拍摄家庭生活照片这类照片，也要善于选择镜头。拍摄 时要注意人物情绪，不要摆布，不要违背生活的真实。 精品文档 . 拍摄要点：一是要下功夫提炼主题，使环境气氛与主题吻合； 二是要场面情景逼真；三是要画面活泼，生活气息浓；四是尽 量利用现场光源，适当加以补光；五是光圈、速度，要灵活掌 握。 精品文档 . 第 9课 数码摄影技巧：初学摄影常见失误 18例 （1） 1. 用广角镜头拍出的照片四角发黑 主要是由于闪光灯覆盖面与广角镜头的视场角不匹配。老式 闪光灯设计的闪光覆盖面大都只能与35mm 的小广角镜头配套， 28mm 广角镜头的视场角比35mm 镜头大 12 度，因此使画面四周 受不到光而发黑。 防止的办法有二条， 一是在灯光上加散光罩， 使闪光成为散射光，以扩大覆盖面；二是用白纱布蒙住灯头， 让光线散射，使整个画面都能均匀受光。 2、 画面影调模糊 在排除了相机无故障和手震等原因后，就要检查镜头是否 被灰尘覆盖或被污渍染涂。如遇到这种情况， 切忌用嘴吹或毛 巾擦。应用吹气球吹去镜头上的尘土，再用镜头刷拂去杂物， 最后用镜头纸擦拭，使镜片明亮如新。如仍有汗渍、指纹和油 垢，就要送相机维修店用镜头清洁液仔细清除。 3、 主体人物模糊，背景清晰可辨 有两种可能，一是手动对焦相机对焦时，焦点没有对着主 体或是主体对焦后，在构图中又移动了位置，未重新对焦，使 主体不在景深范围之内；二是使用自动对焦相机时，没有按快 门“锁定”焦点再重新构图，使焦点在构图中向别处飘移。 4、 团体合影照片前几排清晰，后几排模糊 凡是多排合影照， 要保证每个人影像清楚， 就要做到三点： 一是选择性对焦。五排人合影，选择第二排的对焦；七排人合 精品文档 . 影，选择第三排人对焦。二是光圈不要设定太大，一般以f4 8 为宜，以保证有足够的景深。三是快门速度不要低于1/60 秒，以免有人头部转动使影像发虚。 5、 胶卷没有曝光 主要原因有二：一是傍轴取景相机拍摄时忘记揭镜头盖， 取景器中景物清晰， 但成像光线没有进入镜头， 胶片没有感光。 二是手动卷片的135 单反相机装片不到位， 卷片时没有注意看 暗盒片轴是否在相应转动。由于片头滑脱，搬动卷片把手时， 虽然快门上了弦， 计数器照常计数， 但胶片在暗盒中纹丝未动， 计数器虽显示36 张拍完，实际上没有一张胶片感光。 6、照片四角有黑影 主要原因有二：一是遮光罩与镜头焦距不匹配。把50mm 标准镜头的遮光罩用于28mm焦距的广角镜头就会阻挡进入 镜头的光线。因标头的视场角为47 度，而 28mm 广角镜头的 视场角为 75 度。二是用28mm 广角镜头拍摄时，原已在镜头 上戴有一块 UV镜，如再戴一块偏光镜的话，由于偏光镜是两 片玻璃叠合而成，边框很厚，再加在UV镜的边框，必然遮挡 进入镜头的光线，使照片四角发黑。用广角镜拍摄时如需用 偏光镜， 一定要先卸下UV镜后再装偏光镜， 才能使画面均匀 受光。 7、 影调死白或晦黑，缺乏影纹层次 无论照片是黑白或是彩色，只有曝光准确， 才能获得明快 精品文档 . 的影调和丰富的层次。照片死白是曝光过度；照片晦黑是曝 光不足。机内测光系统是按18的中灰反光率设计的，它可 以使大多数景物曝光准确，色彩还原，但遇到某些特殊光线 或景物，就需要在测光的基础上进行修正。如拍摄雪景如不 增加 1.5 2 级曝光量，白雪就会成为灰白色；如拍摄煤炭， 如不减少 1.5 2 级的曝光量， 黑色煤炭就会变成深灰色。因 为无论多么高级的相机，也没有思维功能，只会把一切景物 千篇一律地按反光率为18的中灰色调处理。 精品文档 . 第 10 课 数码摄影技巧： 初学摄影常见失误18 例（2） 8、 用电子闪光灯摄的照片仍然曝光不足 原因有二 ：一是光圈设定过小。 闪光灯的闪光速度一般都 在 1/1000 秒以上， 快门已失去控光作用，主要靠光圈大小控 制曝光量。没有自动档的闪光灯拍照，要先计算光圈系数。 二是闪光灯电力不足。新买的闪光灯要经过十余次的充、放 电，让灯内电容活跃后再正式使用。旧闪光灯充电信号灯点 燃只充了70，在点燃10 秒钟后才能真正充满电能，供正 常使用。 9、单反相机用闪光灯拍出的照片，有半幅画面是黑影 这是由于单反相机的帘幕快门与闪光灯不同步所致。单 反相机用闪光灯拍照，要注意相机的闪光同步（各相机速度 不同）。 10、 人像照片背景清晰艳丽，人物脸膛昏黑 一是逆光拍摄时使用了平均测光，又没有对人物面部补 光；二是背景明亮（雪景、沙漠、海滩），使用了内测光推 荐的数据进行曝光，背景曝光适度，人物曝光不足。对此有 三种办法解决：一是用闪光灯对人物进行补光；二是在测光 的基础上加大12 级曝光量；三是走近人物对准脸部测光， “锁定”曝光量后（用测光记忆钮或改为手动曝光），再退 回原位构图，对焦，拍摄。 11、 团体合影，周边人物残缺 精品文档 . 这有两种情况，一是用平视取景相机拍摄时忽略了视差， 画面装得过满；二是使用单反相机虽无视差，但画面四周没 留余地，扩印时四周压掉了一些画面，彩扩机只扩印出底片 画面的95左右。所以无论使用什么相机，构图时都要留有 一定的余地。切忌人物顶天立地，塞满画面。 12、 照片有划痕 如果是底片上有划痕，可能是两种情况造成的。一是大 盘片分装卷使用的旧暗盒被污染，出片口绒布上夹有砂粒， 划伤了胶片；二是相机背后的压片板上有毛刺，卷片划伤了 胶片。使用分装卷前，最好把片头缩进暗盒，用吹气球和毛 刷仔细对出片口的绒布进行清洁处理后，再引出片头使用。 如相机压片板有毛刺，可用一小块0 号砂纸小心地磨掉（注 意不要磨伤压板上的漆膜）。 13、 整幅照片影调偏蓝 一是色温很高造成的。阴天或薄云蔽日的天气，自然光 色温高达700012000K，没有使用校色温滤镜；二是四周有 茂密的林荫或巨幅蓝色广告、幕墙等环境反射光的影响。解 决办法是在拍摄时，使用一块雷登85B 降色温滤镜，如附近 有蓝色环境光反射，尽可能移往开阔场地拍摄。 精品文档 . 第 11 课 数码摄影技巧： 初学摄影常见失误18 例（3） 14、 整幅照片影调偏橙红 以下 3 种情况都可能使照片影调偏红。（1）日光型彩色 胶卷在灯光下使用，又没有使用雷登80B 色温转换型滤镜； （2）早晚阳光的色温只有3200K，低色温造成橙红色调； （3） 周围有巨幅红色广告或红色建筑物，反射红色光。 15、 用闪光灯拍摄人像时，背后投影浓重 机位闪光拍摄，如人物离背景很近，就会有黑色投影映 在背景上。解决办法有三：一是人物离背景远一些，让投影 落于地面；二是拆下闪光灯用软线连接进行侧位闪光拍摄； 三是利用浅色的天花板或墙壁进行反射闪光拍摄。 16、 使用闪光灯，人像眼球血红 红眼现象在弱光中进行机位闪光容易出现。原因是黑暗 光线下，人眼瞳孔放大，闪光灯的强光突然照射，瞳孔来不 及收缩，强光直射视网膜，视觉神经的血红色就会出现在照 片上形成“红眼”。克服的办法有四：一是拆下闪光灯用软 线连接进行侧位闪光；二是让被摄者目光不要直视照相机镜 头；三是拍摄前让被摄者注视电灯、窗口等强光源三分钟或 预闪一次再拍；四是使用有防红眼功能的闪光灯。 17、 拍摄的电视画面上有快门条纹 我国电视系统每秒传送25 幅画面，如果快门速度高于 精品文档 . 1/30 秒，就会出现快门条纹。普通相机拍摄电视画面，快门 以 1/15 秒为宜。 18、雪景影调灰暗，白雪不白 这是由于曝光不足造成的。雪天地面反光很强，测光表仍按 18反光率设定曝光组合，会把雪景还原成中灰调。如按平 均测光或偏中央重点测光曝光，就欠曝12 级，白雪就成为 浅灰色调 。防止办法是，按测光读数增加12 级曝光量（开 大 12 档光圈或降低12 档快门速度）进行补偿。 精品文档 . 第 12 课如何用好自然光 对摄影家来说，自然光或日光虽然采用方便，然而却是 一种较难对付的光线，尤其是在进行彩色摄影时，这种难度 更大。这是因为自然光是变化不定、难以预料的。它不仅在 亮度上不断变化( 这还可以用测光表测量) ，而且颜色也在不 断变化 ( 这却是很难觉察，实际上也无法精确地测量的) 。 英国摄影家基恩. 尼 尔森认为，摄影者应该发现和研究光线 在一天之中和一年四季的不同变化，并理解其全部意义。他 提出了一种观察光线变化效果的方法：找一个当地的景物， 在一个晴天时对它拍照，每小时拍一张。如果你从一个位置 拍摄，就能看出太阳移动位置时光线的变化效果。也可以在 白天一个特定的时间，围绕一个被摄物拍摄，你将为所获得 的多种光线效果而大吃一惊。如要了解太阳的光有多强，也 可以试着把太阳也拍进画面，但小心不要让强光伤着眼睛。 在下午 3 点以后或上午9 点前拍摄，对着阳光将能拍出剪影 照片。可以先让镜头从太阳处移开，从而测得曝光读数；然 后，根据这个读数拍摄包括太阳在内的所有景物。然后，变 换光圈，按原样再重复拍摄一张。在胶卷冲洗完以后，比较 最后的结果。 尼尔森还告诫摄影者，不要低估一年中不同时间的光的 质量。“一个寒冷的'12 月份的早晨，如果大雪铺地或树林、 灌木丛上盖满灰白色的霜，清亮、新鲜的蓝色调为你提供了 精品文档 . 拍照的好时机。 “10 月份和 11 月 份，当气候转冷， 树木纷纷落叶的时 候，要多留神光线在潮湿季节中的朦咙效果。“秋天是多雾 季节，清晨起床后是拍雾景照片的最佳时间。如果你能够左 黎明时分从被窝里爬起来的话，你将会发现清晨的空气有它 自己独有的清新和寂静，此时拍摄，则可成功地把黎明的妩 媚姿态记录在胶片上。” 美国摄影家 A·法宁格将白天的自然光分成三种类型，并 总结出了在不同类型光线下拍摄的经验。“白色的”白昼光 就日光型彩色胶片来说，这是一种“标准的白昼光”。这是 直射阳光和太1B 高出地乎线20 度以上时略有白云的蔚蓝天 空所反射的光线的混合体。在这种光线下，用日光型彩色胶 片拍摄，进行正确曝光和冲洗，色彩表现是很真实的，不需 要使用校正滤光镜。 另一种接近于白色的白昼光，是太阳完全被均匀的低空 雾气遮盖时的光线。但这种阴天天璧无瑕气即使有细微的变 化，也会影响色彩平衡，使之变蓝，因而，最好用81 号色彩 平衡滤光镜、紫外线滤光镜或天光镜予以校正。 蓝色白昼光天空无云时，阴影总是蓝的，因为，此时照明阴 影部分的光线，是蓝色的天空光，拍出的照片颜色也必然偏 蓝。同样，在多云的天气里，特别是当太阳被浓云遮住，天 空大部分是蓝光，或是当天空被高空的薄雾均匀地遮住的时 精品文档 . 候，拍出的照片也会偏蓝。在这种情况下，如要校正色调， 可以用密度适当的色彩平衡滤光镜。 红色白昼光日出不久和夕阳西下时，太阳呈现为黄色或 红色。这是由于大气中很厚的雾气和尘埃层将光线散射，只 有较长的红黄光波才能穿透，使清晨和黄昏的光线具有独特 的色彩。在这种光线下所拍摄的景物，其色彩比在白色光线 下所拍摄的显得更“暖”一些。为了避免这种现象，最好在 日出后两小时和日落前两小时内拍照。用一种密度适当的蓝 色平衡滤光镜，也可以避免这种现象。 法宁格认为，摄影者只要学会从摄影的角度去观察颜色， 他就会领略各种不同情况下的自然光的内在美，就会发现清 晨和傍晚所拍的照片，具有独特的气氛和美感。 透过薄云的阳光任何一位摄影家都知道，一天中最佳的拍 摄时间是上午10 点以前，下午2 点以后。如果此时天空有薄 云的话，拍摄效果还会更好些。因为薄云下的阳光较为柔和， 而且被摄物仍有明显的阴影，却又不十分刺眼。 透过薄云照射的阳光犹如一面巨大的漫射柔光镜，它能 使照片的阴暗部位之间起到渐变的作用。这种光线相当强， 它是一种能够产生和突出被摄体阴影部分的质地，或是作为 一种人像摄影方而的造型光。但它却不能产生这种阴影，即 无法埋没被摄体中的任何细节。然而，如果采用的是彩色胶 卷，则用这种光线拍摄出的照片，不如在直射光线下拍摄的 精品文档 . 鲜艳。 晨曦的光线薄雾 濛濛的清晨，常常预示着是一个晴朗的日 子，此时往往有着绝佳的光线条件。在这种光线条件下拍摄， 色温会不断变暖，被摄体经过金灿灿的阳光照射，会变成一 种令人愉快的暖色调。 晴朗的早晨给摄影者提供了一个光线明亮，但阳光照射的 角度却很低的拍摄机会，从而可以拍摄出高反差和色彩饱和 的照片。在这种时刻拍摄，如何正确地掌握曝光量是一个主 要的问题。一般来说，测光既不根据强光部分，也不以阴影 部分为准，而是取决于所要突出的主体部分。通常最好是测 量强光和阴影部分之间的平均光。正午的光线正午一般不适 宜在室外拍照，尤其是在夏季。如果在正午烈日下拍摄浅色 被摄物，炎热的烈日会淹没被摄物的所有层次。此外，正午 拍摄，阳光正处在最高点，因而被摄物的阴影很短，几乎没 有。 下午的光线以往人们总认为，下午的光线以日落时为最 佳，其实这是陈旧的观念，因为在日落前有许多很好的拍摄 机会。中午过后，太阳就慢慢地西下了，此时有许多从侧面 拍摄各种被摄物的机会，这样拍摄出的照片会有立体感。 当太阳已降得很低时，还可以拍摄逆光照片，被摄者近乎于 剪影，而背景则是曝光正确的天空。如果希望背景部分曝光 量过度，而主体的曝光正确，则可开大两级光圈。 精品文档 . 天黑以后对有些摄影师来说，当太阳消失在地平线上，夕阳 的最后一抹余辉消失的时候，才是拍摄的最好时机。此时的 天空呈深蓝色，街上华灯初上，景色十分优美。但拍摄动作 一定要快，因为这一情景持续的时间很短。拍摄时最好用日 光型胶卷平衡色温，它能拍出天空的自然色调，并能映出建 筑物和大街上的钨丝灯的暖色光。 薄雾天气在阳光直射的情况下拍摄的照片，给人以明快 和清晰的感觉。但在薄雾情况下拍摄的照片，却能产生出截 然不同的效果。它给人以变幻莫测的梦幻般的感觉，就像汽 车司机在雾天开车样，眼前白茫茫一片。此时拍摄的照片 中，被摄物的层次、亮光和阴影都被涅没了。远雾可以柔和 风景照片的背景部分，但同时又能使照片的前景部位显得更 为引人注目，从而使前景部位的被摄物同背景明显地分开。 在这种情况下，画面中的灰白色调部位的颗粒会明显变粗。 然而，如不希望出现上述现象， 则可使用慢速胶卷和三脚架。 阴沉多云的天气，摄影者最为烦恼的是遇上阴沉多云的天气， 因为这种天气拍摄出的照片缺乏阴影和反差，光线效果也不 好，而且景深一般很浅，被摄物显得 非常平淡。如果天空变 化较小，可用反差滤光镜以增添黑白照片的拍摄效果。拍摄 彩色照片可用渐变滤光镜。曝光量可直接参照测光表读数， 因为光线很平，无需用补助光。如果要靠强光和阴影来烘托 拍摄效果，千万不要在阴沉多云的情况下拍摄。一般摄影家 精品文档 . 总认为，强烈的阳光是拍摄时最难对付的光线之一。因为在 直射的阳光下摄影，会使照片的画面显得十分刺眼，使明影 部位和强光部位产生如同聚光灯照明那样的明显界限。因此， 拍出的照片反差很大，色调范围显得很窄，阴影部位和强光 部位没有什么其他色调。他们还告诫摄影者千万不要用直射 的阳光拍摄人像，因为这种光线会使脸部的缺陷明显地暴露 出来；并使被摄者睁不开眼睛，因而造成皮肤起皱等现象。 然而，英国摄影家基思·威尔逊却告诉人们，在强烈的阳光 下，利用碧蓝的天空、高悬的太阳、反光的表面和生动的色 彩，也能拍摄出精彩的照片。在强烈的阳光下摄影，首先遇 到的是反差大的难题。许多相机的中央重点测光系统会因为 明显的反差而失灵，在这种情况下很难测出使强光部分和阴 影部分都满意的平均读数。如果在水边、沙滩，甚至路面等 充满强烈反光表面的地方拍照，这种现象会更为严重。按照 平均测光读数来曝光，得到的往往是曝光不足或曝光过度的 照片。 威尔逊指出：“如果相机带有点测光装置和能兼顾测量 强光和阴影的装置，便可以获得较多的控制，从而使被摄体 在强光下正确曝光。应当记住，一定要用点测光表对被摄体 进行测光，并据此确定曝光量。如果你的单镜头反光相机只 有中央重点测光，则可把相机靠近被摄体测光，以消除背景 光的影响。” 精品文档 . 在选择背景方面，威尔逊指出：“如果拍摄一般的街景、 风景或建筑物，应当仔细观察阳光强烈照射着的表面和颜色。 白墙面反光虽然很强，但是如果处在阴影中，看起来则是灰 暗的，结果会拍出平淡的照片。对待建筑物应遵循的一般规 则是，决不要拍摄处于阴影中的建筑物或物体表面，应当等 待阳光照射到物体表面，那 时色彩饱和，反差充分和丰富。 还可设法寻找低视点，把一部分蓝天纳入画面上方。在强光 下摄影，应当考虑到的最重要的问题之一，是选择合适的背 景。晴朗的蓝天能为任何被摄体造成美丽的背景。拍摄时蹲 下身子，直到你看到被摄体后面全是天空。这样的低角度往 往会拍出不同寻常的照片。以这种方式拍摄，人像看起来很 动人。此外，还可以尝试低视点、 高视点或者倾斜相机拍摄。 ” 威尔逊认为：“强光下摄影的好处，在于这种光线给天然和 入工景物上所带来的彩色。由于反差伴随颜色而来，因此最 有表现力的照片并不是那些彩色斑澜的照片，而是那些以鲜 明的形式运用几种对比色的照片。” 运用自然光摄影；有时光线照射不到的阴影部分会破坏 拍摄对象的整体美。此时，一个简单的解决办法，是取一块 小的白色反光板，拍摄时，把它放在刚好处于照相机的拍摄 范围以外的地方；对准被摄体进行反光。这样，就能控制自 然光，而不受限制了。 室内摄影如何利用自然光，摄影 家菲利浦· 托马斯认为： 精品文档 . “方向朝南、光线充足的房间是第一选择，同时最好还要挑 选窗户大的房间，朝西南开的窗户更好。因为傍晚时分，暖 色调的落日余晖泻进屋里，为拍摄创造了更好的机会。拍摄 时，宁可把房里的光线搞得暗一些，因为增加光线比减少光 线容易得多。如果房间里到处都是强光，那你就不可能按照 自己的愿望来拍摄照片。” 对于来自窗户的自然光的利用，英国摄影家格·阿尔科 克提出，杰出的画家在他们的作品中，总是注重于运用来自 北面的光线。他认为，这种光比较特别，可能是因为它很稳 定，只要天气不变，这种光在白天的变化很小，而且其质量 保持不变。英国摄影家迈克·皮尔斯对此也有同感，他指出： “在室内使用北面窗户进来的光线拍摄人像，可以产生令人 满意的效果。它会产生一种非常柔和而均匀的光，而这种光 用人工光是很难模拟的。实际上，大多数杰出的艺术家直到 老年都一直在使用这种光。如果你的住房有一问屋子窗户朝 北，你就有了拍摄人像的好光源。如果再配以三脚架，那是 最好不过了，甚至使用IS040027。的胶片，快门速度仍然 可 以定在慢速上。如果使用彩色幻灯片或彩色负片，不妨在 相机镜头前加上雷登81B 滤光镜或其他相应的滤光镜，这会 消除可能出现的偏蓝现象。”如果你无法使用来自北面的光 线，要是能使窗户产生漫射光的话，那么，任何朝向的窗户 也都可以利用了。为此，必须在窗玻璃上应用景色防油纸或 精品文档 . 单层棉纸，若需在作品上加上彩色，则可用彩色纸。 如何控制室内自然光，托马斯也建议采用反光板，用它把从 窗户来的自然光引到需要的地方。反光板可以移近或挪远， 可以调节角度以得到适量的光线。也可以用不同质量的物体 作反光板，以得到不同质量的光线。最常用的是白纸板。白 纸板能反射出柔和的, 恰到好处的光。纸板裁剪得可大可小。 银箔片反射的光线要比白纸板反射的光线强，为了节省材料， 可以在纸板的一面贻上银箔片，板两用。两块廉价的镜子能 反射出很强的光线，可用作眼神光( 人像眼珠上出现的明亮的 光点 )或 用以照亮黑暗的角落。金色的物体也可以做反光板。 在拍摄人像作品时，金色会增加被摄者肤色的魅力，使被